徐守振：“创交所”在“互联网+”时代打造艺术新生态

佛山国家火炬创新创业园位于与广州地缘相连、历史相承、文化同源的佛山市中心城区禅城区。是佛山最适宜创业发展的现代化生态园林式的科技园区。近年来，佛山市文化产业发展不断向纵深领域挺进，文化与金融、文化与互联网、文化与创意设计等融合发展政策的相继出台，为文化产业拓展出了全新的发展领域，推动全市文化产业的融合发展进入爆发时期。科技是硬实力，文化是软实力，文化元素和科技含量有机融合才能够发挥巨大作用。亚洲联合文化艺术中心经过考察正式进驻佛山国家火炬创新创业园，意在用文化与科技的融合，形成双轮驱动的效应，助推佛山创意经济飞速发展。亚洲联合文化艺术中心佛山馆所处佛山国家火炬创新创业园A栋5层，地理位置优越，坐落在交通便利、风景秀丽生态良好的环境。馆内摒弃了繁琐的装饰，在简洁、朴素、具有浓郁的传统文化氛围中散发出现代感。办公面积6500平方米，展厅面积2600多平方米，展线长500多米，并配以先进的灯光空调、防盗安保等设施。　2015年4月28日，亚洲联合文化艺术中心佛山馆正式开馆，亚洲联合文化艺术中心佛山馆开馆艺术展共展出涵盖国画、油画、书法的艺术精品200余件均具有极高艺术价值的艺术作品，展览将持续至5月3日结束，展览期间免费向市民开放。搭建艺术生活化，艺术品和市民欣赏之间的桥梁。将给佛山市民带来美好的视觉与精神享受。

亚洲联合文化艺术中心、华夏联合文化博物馆由中国国际文化艺术中心、中国电子商务协会、世界联合公益基金会、亚洲公益研究院、世界精英联盟（北京）艺术俱乐部、亚洲艺术品交易所有限公司、世界联合文化艺术中心、亚洲艺术研究院、世界联合投资基金管理（北京）有限公司、人民通惠集团、前海华夏文化产业基金管理（深圳）有限公司、创意之窗资产管理有限公司、北京祥瑞轩文化发展有限公司等机构支持下经国家工商总局批准，国内登记注册的全国性博物馆文化创产事业联合平台。致力于以博物馆级的文化经营水准，提升中国艺术文化资产开发和运营能力，以让更多能够代表中国时代精神的艺术家、艺术品，艺术机构走进世界级的文化殿堂和全球市场。以创意驱动、事件带动、品牌联动，通过策动载入史册的重大文化创产事件性活动，构建集合艺术创作、生产、传播，消费的价值链。为当前中国艺术文化创产事业发展提供了极具启示性的全新思路和操作范式。根据2014年3月14日《国务院关于推进文化创意和设计服务与相关产业融合发展的若干意见》作为基本原则提出的“文化传承，科技支撑”，依托丰厚文化资源，丰富创意和设计内涵，拓展物质和非物质文化资产创建、表现和分享途径，促进文化资源在与产业和市场的结合中实现传承和可持续发展。作为首家集博物馆美术馆运营、艺术基金、当代艺术研究和推广、出版发行、画廊策展，艺术俱乐部等艺术活动于一身的专业艺术机构。与艺术银行、艺术授权、艺术抵押、艺术衍生等环节相融接，形成实现艺术珍品资源资产化，资产资本化、资本资信化、资信资金化，资金资源化的运作流程。 艺术基金、艺术俱乐部、公益慈善项目和艺术出版等，各公益机构和实体机构相互合作，形成良性的文化产业链，致力成为全球最优秀的艺术服务机构。自创立来，始终以传承和弘扬中华优秀文化为己任，致力成为中国新经济文化产业的开拓者，不断追求创新的经营管理模式和先进的国际艺术市场操作能力，为中国及世界文化艺术界提供综合服务。力求满足中西方艺术家、艺术投资者、收藏家、当代艺术文化机构、各类高端商业客户的多样化需求，为他们提供最优质的服务。引领整个中国文化产业市场，走向世界，弘扬中国的传统文化和当代艺术，实现中西方当代艺术的交流和合作。

今年两会，国家总理李克强在政府工作报告中首次提出，“制定‘互联网+’行动计划，推动移动互联网、云计算、大数据、物联网等与现代制造业结合，促进电子商务、工业互联网和互联网金融健康发展”。“互联网+”代表一种新的经济形态，即充分发挥互联网在生产要素配置中的优化和集成作用，将互联网的创新成果深度融合于经济社会各领域之中，提升实体经济的创新力和生产力，形成更广泛的以互联网为基础设施和实现工具的经济发展新形态。

在传统的艺术品行业，艺术作品需要经过层层繁冗环节才能成为一个投资品。策展人策划展览在各大美术馆画廊举办展览、艺术品推手活动、收藏家提前关注行情，有的作品还需要参与海外一些重要展览，经过动辄一年半载的交易链条，最后作品商业价值在拍卖行体现出来。而一件作品只有进入公开的拍卖环节，它的商业价值才会获得公众艺术品投资收藏市场的长期认可。

徐守振认为，要实现互联网+艺术新的生态链，必须以文化创权逻辑为基础。当文化成为生产与交换的核心内容而不是辅助条件时，继续沿用奠定于工业革命和物质经济基础上的产权逻辑，把它作为文化市场经济的基本逻辑就难以为继了。文化生产不同于非文化物质生产的地方是，它的一切都缘起于“创作”，而“创作”是非常个人化的一种人类行为，表现出强烈的自主性与自觉性。因此，文化生产涉及到人的观念和意识活动，心理活动、语言活动、交往活动、研究活动、设计活动。这些活动呈现极强的复杂性、过程性和多变性，很难用“产权”逻辑的可分割性、可确定性和相应的估值方式去要求。所以，从产权市场经济的逻辑出发，人们就会认为文化创意产业很难搞，充满了模糊性和各种变数，特别是难以完全确权。

以文化创权逻辑兼容和升级文化产权逻辑。创权是“创意劳动主体预期的资产收益权”。创意劳动即创意型劳动，是为与非创意型劳动相区而提出的概念。创意劳动、创意型劳动或创造性劳动本质一样，其特点是自觉性、自主性和自立性。文化创权经济从根本上改变了看待财富的视角，从“产权所有制”升级为“创权所有制”，将由物质占有权意识发展而来的经济模型，拓展为以文化创造权为基础的财富创造逻辑，这是符合文化生产本身特点的一种制度安排。可以极大的释放每个个人自觉、自主与自立的创造活力！这一点对于繁荣文化艺术的创作、生产、传播、消费和流通是异常重要的。我们必须充分认识到：文化产权是以文化创权为基础的，没有足够的“创”，又哪能有充分的“产”？

徐守振说，文化艺术必须与设计服务紧密结合，只有通过设计，才能实现文化资源的创意转化和创新发展。根据2014年3月14日《国务院关于推进文化创意和设计服务与相关产业融合发展的若干意见》提出的“文化传承，科技支撑”，亚洲联合文化艺术中心携手国内外优秀的设计产业及相关机构，以创意开发为途径，促进文化资源的价值转化，为文化艺术的生产和消费，植入更多的创意和设计内涵，使其与新兴产业和新型市场深入结合，要让文化艺术与互联网充分融合。

徐守振认为艺术市场已经到了需要“整合”和“多元化”的时代，需要更多的从业者和专业机构以大产业的思维协同发展，需要一个能够促进艺术产业大繁荣和大发展的新型市场，需要一个支撑艺术品资产化和金融化融合互联网的综合运营平台。作为集合交易、资源整合，服务为一体的新型平台体系，“创交所”的推出必将为艺术市场注入新的活力。创新形式，进行线上线下互动，以社交网络、移动互联网、云计算和大数据分析为技术支撑形成闭环艺术生态系统。亚洲联合文化艺术中心将以文化创权逻辑为指导基础，全力打造“互联网+艺术”新的生态链。

 

来源：水墨中国