王琪博的《虹影》
张于的《五月》
“诗派———中国当代诗人绘画十人展”9日开幕,芒克、严力等名家参展
华龙网讯 诗人和画家,在现在大多数人看来,仿佛是两个并不相关的身份,但有这样一群人,他们是诗人,又是画家。如今,他们要来重庆办画展了!“诗派——中国当代诗人绘画十人展”将于9日(本周五)下午在重庆文化宫渝澳国际艺术中心开幕。昨日,记者独家采访了活动主办方和参展的重庆籍诗人张于、王琪博。
画展?
更是一场诗歌盛宴!
参加此次画展的画家有重庆的张于、王琪博,另外还有芒克、严力、宋琳、吕德安、旺忘望、吴震寰、王艾及孙磊,他们都有一个更广为人知的身份———诗人。重庆著名诗人、画家、重庆商界雷蒙影视传播有限公司总经理张于,是本次画展的参展艺术家。
张于告诉记者,不仅参展的全是诗人,这次画展的策展人赵野和胡赳赳也有着诗人身份。张于因此认为这是一场“诗歌盛宴”:“像芒克等著名的诗人都会来到重庆,除了参加画展,还会与重庆本土诗人开展交流与对话。”
据悉,此次在重庆展览的有近百幅作品,多是当代油画。
玩票?
他们都是畅销画家!
有人质疑这次画展只是诗人的一次集体玩票,其实在传统的中国文化里,文人必须是“诗书画印,琴棋书画”全都会。张于告诉记者,这10位诗人其实已经是畅销画家了。其中芒克、严力、宋琳和吕德安等都可以称得上是职业画家,他们中许多已经有10多年的绘画经历,并拥有相当数量的国际、国内藏家。张于认为,诗画其实同源,诗人画画并不是越界:“诗歌与绘画只是表达形式不同而已。”
诗画?
还有吉他五重奏!
记者刚到张于办公室的时候,发现里面放着几个琴盒、谱架,张于告诉记者,画展的现场,他将和其他4名专业演奏家一起演奏古典吉他五重奏:“我们不会像普通的画展那样播放背景音乐,我们会现场演奏,要做这样一个画展,我们就要做到极致。”据悉,现场演奏的剧目是《我们的梦》,是由国家一级演奏家李萍亲自指导编排的。
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张于:纠正中国艺术的未来
张于从上世纪80年代中期开始从事诗歌创作,现在更多的时间在创作散文、绘画,此外还经营着一家影视传播公司,这么多的身份已经让记者惊讶,但在采访的时候,张于随手拿起一把曼陀铃,给记者弹奏了一曲俄罗斯民歌《草原》。
记者:为什么会办这样一次“诗派”画展?
张于:其实中国历史上每一个画派的形成都是由诗人在背后支撑的,我们就是想做这样的事情,我觉得这可能会对中国艺术的未来产生纠正性的影响。
记者:写作和绘画冲突吗?
张于:一点也不冲突。绘画就是把诗歌和散文的文字语言转化为一种二维平面的、更形象的语言。
王琪博:我就是在玩票
王琪博是这次参展的两位重庆本土诗人之一,同时也是一名画家。昨日王琪博与记者约在一家酒店的咖啡厅见面。喝着普洱茶,记者与王琪博就诗歌与绘画展开对话。
记者:诗人的基础对你绘画有帮助吗?
王琪博:肯定有帮助。一个好的诗人对色彩的敏感与直觉,有助于他创作出优秀的绘画作品。
记者:有人认为诗人画画就是玩票行为,你同意这种说法吗?
王琪博:我就是玩啊,只有玩,才能忘我,才能出现真我,刻意而为是创作不出好的作品的,诗歌、绘画都如此。