徐悲鸿 1943年作 钟馗 立轴
材质形制: 设色纸本
作品尺寸: 111×51.5cm
注:廖静文题签。
徐悲鸿早年留学日本,后又留学法国,接受古典写实主义的练习,形成了重写实、重素描的艺术主张,并将这种主张带到中国画改革的创作和实践中。徐悲鸿以改革中国人物画为首要任务,即“要以人的活动为艺术中心,舍弃中国文人画的荒谬思想独尊山水”,因此,人物画最能呈现徐悲鸿中国画的基本特色。
这件《钟馗》创作于1943年,是徐悲鸿中国人物画创作的成熟期。很多画家都以此为题材进行过创作,有多种版本,但多将钟馗描绘成鬼类,且形象丑陋,多伴有小鬼等;而徐悲鸿在表现钟馗时,将其塑造成一位体格魁悟,神态威严、正直的官宦,左手紧握宝剑,象征着除暴安良、秉公执法;头上的乌纱帽和身上的官服则是他权力的表征。在创作手法上,徐悲鸿遵循着他早在1932年就提出的“新七法”,人物造型“比例准确”、“性格毕现”、“传神阿睹”等,人物轮廓用淡墨皴擦以代替素描中的影调,头部以素描的方式,以淡墨和色层层渲染而成,就像他自己所说“画人先施淡或采,则勾勒有需与不需,便自得到笔不到之妙”,是一件“中西结合”得较好的代表作品。画面上有廖静文题跋:“悲鸿之精品也,越四十馀载览之黯然,静文题于丁卯之春。”表达了廖女士睹物思人的心情。