20世纪比利时最杰出的超现实主义画家。他的作品常常赋予平常熟悉的物体一种崭新的寓意,或者将不相干的事物扭曲地组合在一起。1929年写过一篇图文并茂的文章《词与图》,开启了对图形与词语关系的探索。
新京报讯 (记者李健亚)比利时艺术家马格利特是超现实主义的领军人物,其有名的烟斗系列更是直指了图像与语言之间的复杂关系。近日,“图与词:马格利特以来”在中国美术馆开幕。展出的95件套作品中,马格利特以其著名的烟斗系列《图的背叛》展现了其在超现实主义领域的贡献。与此同时,岳敏君、张培力、宋冬等十余位中国当代艺术家又用自己的当代艺术实践继续着“图与词”的探索。该展将展至2013年1月14日。
烟斗系列展超现实主义哲思
马格利特与达利、米罗和恩斯特并称为国际超现实主义的领军人物。其中,马格利特的创作中频繁地出现礼帽、烟斗等元素。而在此次“图与词:马格利特以来”展上,就展出了马格利特的标志性创作“烟斗”系列。
《图的背叛》是马格利特自1929年创作以来的名作,画面中烟斗下方写着“这不是一个烟斗”,艺术家将语词引入画面,质疑图形与语言之间的复杂关系,从而展现了超现实主义对艺术实践的一种思考方式图与词之间的关系。记者在展厅看到,此次《图的背叛》包含了多种版本,不仅有1935年创作的布面油画,也有1947年创作的插画素描稿。
而作为对马格利特所开启的“图与词”探索领域的呼应,此次主办方还专门展出比利时其他艺术家对烟斗系列的创新之作。类似勒奈普创作于2009年的《画折烟斗》中,画面上依然是醒目的烟斗,但艺术家却在右边写上“这是什么”。同时,布罗塔尔斯创作于1969年至1971年的黑白电影《这大概不会是一个烟斗》又用自己的艺术实践给出了画中之物“烟斗”与语言之间的关系。
岳敏君等引入中国式智慧
此次展览共包括95件(套)作品,其中81件(套)主要源自比利时法语地区的作品。而剩下的14件(套)则出自中国当代艺术家的手笔,包括岳敏君的油画“迷宫”系列之一《荀况》、宋冬的彩色照片《水写日记》、薛松的《意象书法》等。
曾经,中国传统中有“书画同源”、“诗书画印”一体的思想印证着西方“图与词”关系的探讨。而在中国当代艺术实践中更是生发了更多新意。类似宋冬用水书写日记,这样的“言语”很快就会因水干而消失,那此前的艺术实践却又是实实在在的。宋冬对“图与词”之间的哲学思考引入了中国式的智慧。而薛松的《意象书法》用现代创作手法,再度聚焦了中国书画同源的传统。
解读
不同文化形态的对话
对于此次将这么富有哲思的展览带入中国,策展人米希尔·布德森指出,图与词是词语(及书写)与艺术实践之间的关系,是造型思维和文学思维,是对所指的关注与对能指的解读。
词语与艺术实践是当代艺术史上的一个独特命题,此次展览带来的比利时方面的艺术家主要展现了自马格利特以来“图与词”这一命题的探索演变情况。
而中国当代艺术家的实践大大拓展了“图与词”这一命题的视野。中国和比利时两边展品的呼应,形成了不同文化形态之间的对话。
作者:李健亚
(本文来源:新京报 ) |