作为第六届中国书画名家精品博览会的重头活动,“价值回归　多元拓展——第三届中国书画市场健康发展论坛”14日下午在济南举行。论坛邀请了省内外知名艺术家、理论家、收藏界资深人士及各行业代表,对新形势下艺术市场发展走向进行了深入探讨。陈孟昕、李耀林、叶军、王乘、孙志钧、韩振刚、汪港清、罗剑华、吴荣光、韦辛夷、岳海波、郑岗、王书杰、魏广君、杨宁等国内艺术名家针对价值回归与多元拓展等展开讨论,明辨书画创作真谛,为书画市场的健康发展献计献策。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

　　国画要尊重传统,回归民族精神

　　对于新时期中国画如何创作,不少艺术家都结合创作经历和创作现状谈了自己的看法。中国人民大学画院副院长王乘表示,中国画经历这么多年,当代画家必须掌握前辈先贤的创作规律和经验。中国艺术研究院创作指导委员会副主任、中国画艺委会委员陈孟昕说,国画创作要尊重传统,回归民族精神。

　　“如果艺术家画出来的东西不能代表我们今天的面貌,对时代没有贡献,我想我们是交了白卷。拓展是什么?我觉得首先不是绘画的样式,而是我们的作品多少层面上表达了我们对当代生活的观察和思考,表现了多少时代精神、当代文化。”中国美协理事、北京美协副主席李耀林说,中国画的发展,应该是有价值地继承、有选择地继承、有批判地继承,这样才能有发展、有未来。

　　山东省美协副主席、济南市美协主席韦辛夷认为,对中国画的好传统,画家要继承发扬,对坏传统要坚决抛弃。湖北美术学院国画系副主任叶军表示,说到回归民族精神,现在很多人谈的更多的是皮,诸如风格画和样式,却很少谈到魂的问题。“我们的老师辈不管画什么,总有魂在那里,可现在的画很多都没有魂、没有雅,这应当引起大家的注意。”

　　画家过分关注市场,影响创作质量

　　说起画家和市场的关系,不少艺术家表示,画家应该把更多的精力放在艺术上,少插手市场。首都师范大学美术学院副院长韩振刚认为,现在很多画家过分关注市场,这是一个不容忽视的现象。“我认为画家更应该多关注艺术,潜心做好自己该做的事情,让自己更专业,要对艺术负责。对市场而言,我倒觉得可能画廊更专业。现在有点乱,有些画家参与了艺术市场,不但影响了自己的作品质量,对艺术市场也有一种不好的作用。”

　　湖北工笔画学会会长吴荣光表示,画家应该少参与市场,但是目前的环境要完全做到很难。“国画艺术品市场真正做起来才十几年的时间,而艺术市场在西方有一百多年的历史了,我们现在还处在幼儿园的阶段,怎么可能放心让一个幼儿园五六岁的孩子带着我们走。这也是困扰我们的一个方面。希望国内的艺术市场快快成长起来,不断规范和成熟,让画家可以专心作画。”

　　首都师范大学美术学院教授汪港清表示,画家应该多管艺术、少插手市场肯定没错,但是少参与并不意味着完全不参与,和市场完全脱离也不现实。

　　经典不是自封的,要经得起历史考验

　　对于如何创作出经典,陈孟昕表示,经典意味着在学术性、艺术性和艺术品质上都达到高端,大家一看就知道是好东西。“美术史记载的经典都是风格、样式特别突出、特别有个性的。我想要画出经典,风格和样式是非常重要的。”陈孟昕说,很多艺术家,包括很多老先生,画了一辈子,手很熟,功夫也了得,但是没有个性,随着历史的发展,被记载的一定是有风格、有样式、有个性的作品。

　　不少画家认为,当代中国画缺少经典和大师,这是让人遗憾的地方。但是经典的诞生需要很多因素,风格和个性最重要,艺术家用自己的方式表达内心感受,其语言和手法能处处彰显出个性。虽然目前中国画缺乏经典作品,但是画家切不可急功近利,总是抱着创作经典的想法去画画,往往适得其反,经典不是自封的,也不是刻意创作的,它们要经得起历史的考验。