新华网伦敦１０月２６日专电（记者 白旭　冯千） “７００－１９００：中国古代绘画名品特展”２６日在英国伦敦维多利亚和艾尔伯特博物馆开展，用创作于１２００年间的７９幅经典名画向西方人讲述中国绘画的发展轨迹。这些作品大多家喻户晓，却难得一见。

　　“通过这一展览，我们希望让英国乃至欧洲的参观者了解中国古代绘画的艺术成就，”博物馆亚洲部中国藏品高级研究员张弘星说，“随着中国的发展，越来越多人对中国感兴趣，希望了解中国，但要了解当代文化的来龙去脉必须了解历史。”

　　张弘星说，从公元７００年到１９００年，中国画经历了从佛教向世俗，从彩色到黑白，从精细到写意的发展。

　　此次展览按照时间顺序分为６个主题。７００年到９５０年，大量画作都是佛教主题，色彩鲜艳。接下来的３００年里，人们探索自然的兴趣增加，山水画兴起。随后，蒙古崛起，统治中原。文人用自己的画笔来表达心中的苦闷和无奈。书法、诗词成为绘画的一部分。到了明朝，社会的稳定和经济的发展带来了艺术的飞跃。画家很愿意描绘生活中的点滴乐趣。１６００年到１９００年，中国画家不仅回归传统，效仿古代艺术大师，还学习了西方的绘画技巧。

　　据张弘星介绍，此次展览的亮点之一是宋徽宗两幅作品《瑞鹤图》和《捣练图》摹本。另外，清代著名画家八大山人的代表作《河上花图卷》也在展出之列，是展出画作中最长的一幅。

　　除了画作之外，博物馆还展出了一些和绘画有关的物件，比如收藏印章和敦煌出土的颜料和颜料碟。

　　维多利亚和艾尔伯特博物馆馆长马丁·罗斯认为，在一次展出中能够看到这么多伟大作品，并了解它们的创作过程，这是一生中仅有的一次机会。

　　展览将持续到明年１月１９日。