近2个月来，香港漫画成为业界一个持续性的话题。先是7月底，马荣成宣布封笔，连载24年的漫画《风云》终结；继而是8月21日，香港动漫基地在湾仔为马荣成举办为期两个月的“一个英雄的诞生──马荣成漫画作品展”，当时全港主要流行杂志都以此活动为封面；9月初，南方一家知名媒体在“文化中国”版刊发长文讨论马荣成的《风云》历程及港漫今昔；9月下旬，欧阳应霁、马荣成、黄玉郎等香港漫画家开始陆续出现在内地的漫画或动画活动中……在这些常规或非常规的事件背后，有一个怎样的港漫市场？在几十年的港漫江湖中缔造了一段又一段人生传奇的香港漫画家们，如何看待如今的香港漫画格局及港漫未来？内地漫画创作人和从业者从港漫发展变化中能获得哪些经验和启示？双方的合作趋势又将如何？

　　《风云》漫画连载于马荣成1989年创立的香港天下出版有限公司所出版的《天下画集》内，最高一期的销量曾超过20万本。

　　黄玉郎以《龙虎门》起步，在上世纪80年代最鼎盛时期，黄玉郎的公司曾占据全香港漫画营业额的80％以上。

　　在9月28日开幕的第六届中国国际漫画节的嘉宾名单中，香港漫画家王泽、马荣成、黄玉郎赫然在列。这并非马荣成第一次到广州参加中国国际漫画节，但是他宣布封笔之后第一次公开出席内地的漫画活动——两个月前，马荣成在香港举办“风云盛宴”，邀请读者及业界好友见证封笔，其连载24年的《风云》漫画将终结。

　　封笔虽为漫画家的个人选择，但在两岸业界引起反响不小，有人直指香港漫画市场衰退很快，读者越来越少，漫画家没有画下去的动力，也有人说“香港缺乏让原创漫画生存的环境”。香港漫画市场究竟衰退到何种程度？是什么原因导致如此衰退？与20多年前相比，如今的香港漫画呈现怎样的生态格局？在几十年的港漫江湖中缔造了一段又一段人生传奇的香港漫画家们，如何看待未来的香港漫画？