今年，上海的春季艺术品市场用“井喷”来形容，一点不为过。在朵云轩的春拍中，齐白石的松鹰图巨作《高立千年》更是从底价2800万元起拍，获藏家激烈争夺，最终以7000万元的天价“落槌”，加上15%的佣金，总价达到8050万元，创下今年单件中国书画拍卖的最高纪录。而以上海工美为代表的申城拍卖业创造的“海派模式”，也正在被业界所聚焦。

　　深耕市场挖掘精品

　　艺术品市场没有无缘无故的天价，综观今年的上海春拍市场，各大拍卖行的天价背后，关键还是深挖藏家资源，像齐白石的松鹰图巨作《高立千年》就是从某国民党元老后人处征集来的。在上海工美的春拍中，张大千的《千岩竞秀》立轴，成交价达到了1495万元。

　　相比千万成交的张大千作品，在今年上海工美春拍中，最为抢眼的就是谢稚柳和陈佩秋，这一对大师级的伉俪书画家的精品之作，其中谢稚柳在1951年创作的《松壑鸣泉》，成交价达到了333.5万元。此幅《山中闲话》在构图、笔法、意境诸多方面都效法范宽，颇具宋人遗风。在构图上，采用全景式构图表现北派山水雄宽伟美的气格，山势峻峭，草木浓密，笔触苍劲稳重，得山势山骨，自成一家。山石之皴法颇见董巨笔意，山石树木的造型，皴擦点染亦可从北宋董巨、李郭派技法中寻到源头。加上陈佩秋的签条更加显示出其珍罕之处，据一位业内藏家表示，如果这幅作品在北京拍卖，肯定到不了这个价格，而买家看重的就是上海工美在海派精品的挖掘。

　　学会把玩拒绝炒作

　　相比北方，上海的收藏名家最大的特点就是会“玩”。唐云的“玩”在书画界是出了名的，在此次上海工美春拍中，其自用的匏器虫罐不仅数量多，而且制作精细，至于墨床、刻刀、文具盒等文玩小件，也在唐云的手下玩出了味道。至于唐云把玩的紫砂壶，更是在收藏界成为了“旗帜”，此次露面的江案卿仿供春树瘿壶曲致自然，浑然天成，估价7万至9万元，成交价达到了28.75万元。

　　至于当代的藏家在购买艺术品的时候，也更多地是考虑艺术品的内在价值，像今年朵云轩推出的孙中山对联“让人非我弱，得志莫离群”估价30万至50万元，最终拍出890万的落槌价，创出了孙中山书法作品拍卖的最高价。而其买家则是著名收藏大鳄刘益谦，在业内人士看来，其购买这件书法，不仅仅是为了投资，更是一种对于自我的勉励。

　　“海派模式”注重内涵

　　纵观这两年上海工美的专场拍卖，关注文人收藏无疑是最大的亮点，而这也是“海派模式”的最大特点。从《方去疾、唐云先生藏品专场》获得了良好的业绩和藏家的喜爱，到获得唐云先生家属的鼎力支持，以唐云先生大石斋旧藏给新老藏家带来惊喜。加上此前为吴湖帆、沈柔坚设置的专场拍卖，虽然从总成交来看，与京城的亿元天价似乎不能同日而语，而从实际的交割情况以及到款率来看，都远远高于市场的平均水平。

　　近年来，虽然中国的艺术品市场天价频出，但随之而来的却是“三角债”高筑，在此情况下，我们究竟是需要虚无缥缈的天价，还是实实在在的成交，“海派模式”无疑代表了未来艺术品拍卖的方向。