风景写生《冬》

白文印《不求邀众赏》

朱文印《太山》

去年编《全州书法篆刻作品集》，先碧兄送来部分书画作品，让我帮忙翻拍照片，这是他积攒了多年的东西，其中的数十件油画、风景写生和部分篆刻让我为之一动，有话要说。

这批风景写生是几年前先碧在恩施城所作，画中内容不乏小桥流水、古宅民居、林间小道、街头巷尾等，带有浓郁的生活气息和地域特色。一些看似平淡的场景，在先碧的笔下，表现得那么富有诗意，这与他良好的文学素养有着必然的联系。

油画写生《秋》表现的是溪边的树丛，近景是一些杂草和小灌木，微风拂过，随风摇曳。作者在色彩还没完全调和时就信笔画去，任黄、红、金、绿夹杂，逼真地描绘了秋天阳光下植被的丰姿；中景，作者用普兰、群青、中灰等色彩刻画，点线结合，轻松自然；远景的群山用浅蓝、淡紫呈现，与中景拉开对比，突出了空间感。《冬》比《秋》在用笔上更为潇洒，简约的林木和稀疏的树叶呈点、线搭配，有抒情之味。在中、远景以冷灰色系为主的画面中，设置了近景的暖绿，既强化了色彩的对比，又表现了暖冬恩施的植被特征。小河中的倒影，有几根树木居然画到了河沿上，我想这并非作者的误笔，而是在作画时情绪激荡，也是中国画写意手法的运用。

朱文印《太山》反映出作者对老家“太山庙”的牵挂。观整方印，在字法的处理上完全是一种画面的图式，“太”的点和甲骨文“山”构成一幅简笔山水，若从文字的统一性来讲，“太”的字法处理需斟酌，但从图式上看又很融合。刀法斩金截铁，四边变化丰富，边和印内线条时断时连，颇有意趣。白文印《不求邀众赏》取法汉将军印，整体图式安排上则借鉴了清代篆刻家吴昌硕的风格，作者强化了竖式线条组合，并采取合边、并笔等手法，使印文开合自如，秩序感强，韵味十足。

先碧兄供职于恩施职院艺术教研室，1993年曾在清华大学美术学院绘画系进修，其作品多次参加州内外专业展览或在学术报刊发表。由于身体原因，先碧长期病休，但生活的磨难并没有打消他对文学、对书画艺术的执着追求。他曾怀揣500元路费去北京参加艺术活动，聆听大师吴冠中先生的学术讲座。我也曾到过他孤身一人的住所，那几壁旧书和一摞字画，几乎是他的全部家当。每次在谈论艺术时，他又那样惬意，即或在路上偶遇，他也总是谈得充满激情，欢欣之情溢于言表，我想，这就是艺术的魅力吧。祝愿身体已康复的先碧兄在艺术之旅上走得更远。