十指禅机-刘伯骏艺术展在中国美术馆开幕
发布时间:2011-10-27 阅读次数:2183次
编者按：苦难锻造艺术家!假如没有被苦难所磨灭，就在苦难中成长。
如今年已九十的书画家刘伯骏，早年受教于潘天寿、吴?之、林风眠、李可染、诸乐山等教授，主攻写意花鸟画，书宗秦汉，指画得潘天寿亲授与心传。潘天寿曾亲自为他在湖州韵海楼举办“潘天寿门生青年画家刘伯骏作品展”，这是潘天寿唯一一次以自己的名义为学生办展，刘伯骏可谓少年得志。然而，文革的到来、出身的问题等，一颗本应冉冉升起的中国画新星被“遗弃”在大巴山，刘伯骏一入巴山就是50年，50年的山区生活非但没有磨去刘伯骏的艺术创作热情，反而使刘伯骏在艰苦、寂寞的生活中以苦为乐，关照自然潜心研画。1993年，阔别画坛五十载的刘伯骏在中国美术馆举办“刘伯骏书画展”，开始再次得到美术圈和藏家的认可。然而，刘伯骏并未满足80岁后更是两次变法，并销毁之前作品千张，这种对于艺术的痴迷可谓亘古烁今。时隔20年，2011年90高龄的刘伯骏携新作再次来到中国美术馆，使观众赞叹其瑰丽艺术作品的同时，感佩老艺术家对中国画艺术的执着追求。
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贾方舟：刘伯骏飞笔走线指墨中
水墨春秋 大家风神 开幕式现场 艺术家刘伯骏 2011年10月26日至11月9日，由中心美术学院郭红梅博士策划的“十指禅机-刘伯骏艺术展”在中国美术馆隆重举办。展览开幕式当日，中国美术馆馆长范迪安、学术主持余盯策展人郭红梅，及邵大箴、王宏建、皮道坚、贾方舟、李树声、陶永白、郑工、岛子、林木、袁宝林、吴洪亮、赵力等20余位嘉宾参加“十指禅机·刘伯骏艺术研讨会”，研讨会后并一同参加展览开幕式典礼。
这次在中国美术馆五层展厅展出的刘伯骏80余幅作品，大部分为刘伯骏变法后新作，《叶儿飘》、《长伴山溪放奇香》、《山风雨露送荷香》、《炫》等巨幅花鸟，色彩瑰丽构图奇绝，指画艺术堪称一绝。另展览还展示刘伯骏与艺术家友人的书信谈艺信札，可谓是全面展示了这位画坛老人的艺术创作历程。
学从名师十指禅机
刘伯骏1947年毕业于杭州国立艺专，师承潘天寿、吴?之、林风眠、李可染、诸乐山等教授，主攻写意花鸟画，书宗秦汉，指画得潘天寿亲授与心传。
对于指画，我们可能会有“指画”是否就是用手指在纸上涂抹的简单绘画艺术的疑问，但是当我们看到刘伯骏指画的构图、线条的穿插、色块的组合时，这种疑问就会消失，并不是所有人都能画好指画，能成为艺术家的更是无几。 五层展厅中心厅 刘伯骏“向日葵”题材作品 《追日向光明 四条屏》 步入五层中心展厅，迎面是刘伯骏3幅巨幅花鸟画作品，其中以向日葵为描绘对象的《炫》，采用指画之法，利用手指、手掌、手背等对国画染料在宣纸上游走节奏性处理，将向日葵的俯仰开合之姿表现的淋漓尽致。这幅作品也受到与会专家的一致称赞。
指画以手指、手掌代替传统毛笔，蘸墨作画，难度大，研习者自古寥寥无几。以指画成就青史留名的，目前也只见二人，其一是指画开创者，清人高其佩;其二是指画集大成者，近人潘天寿。而刘伯骏的指画，因早年得到潘天寿亲授与心传，后苦练60余年，且左右手并用，“始成今日十指禅”。堪称在世指画第一人。
展览现彻设有视频展示刘伯骏，如何左右开工，十指并用，泼洒点染，顷刻成章，令人叹为观止。
新文人画新四君子
策展人郭红梅在采访中表示，刘伯骏突破传统文人画题材，创出新四君子，这是一种不可多得的创新，是对文人画的丰富和发展。刘伯骏的绘画可以界定为新文人画，因为他绘画的题还是传统的，采用大写意这样的一种方式。突破在于他画“平民花中四君子”，画出了自己独特的形式语言，这种原创性表现在，刘伯骏画别人不画的，但是有时来自以日常生活的花草并使他们有了自己的象征意义，比如布满生气的“向日葵”，被艺术家、批评家公认为可以进入美术史的记载;他的焦墨竹、写意竹也可以说是原创的，以前的竹子是谦谦君子，而他画的是狂风暴雨，叶子不是风动，而是叶子自身也会动，这是笔墨张力的结果，他的兰花很旷野，像大老爷们。同时指画的运用，最重要的是十指绘画“十指禅”，使他的绘画作品更是别开生气。 作品《碧波浩渺》 以鸡冠花为题材的作品 在内容上，刘伯骏突破传统四君子梅、兰、竹、菊题材，将向日葵、荷花、鸡冠花、旷野兰花引入，笔下花卉奇绝恣肆，没有文人的娇弱之态，满纸都是自然生命活力的延展，正如范迪安所说，刘伯骏没有去搞新形态，而是在立足传统的基础上，不断丰满内容与构图，使布满生命动能的“指画”落化成花卉形象。
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在构图上，刘伯骏作品大多以满密为特色，铺天盖地。林木认为，刘伯骏更多的是以矛盾统一的辩证法去布置自己章法。在满密之中分黑白，冷暖相衬，疏密照应，虚实相生，一反其师四面合围，一变从中心出发，四面出击之势。
巴山蜀水以苦为乐
刘伯骏90年光阴近半百在深山修隐创作，他在专访中曾回忆说，其师潘天寿就说：“学画很苦!学画不是一句话，这是漫长的岁月!”这句话似乎也应证了刘伯骏的绘画创作道路，在最艰苦的岁月中，刘伯骏正是将潘天寿的教诲铭记心中，艰苦中甘于寂寞，哪怕没有纸币也要在沙滩上画画，而不轻言放弃。80岁后更是两次变法，并销毁之前作品千张，这种对于艺术的痴迷可谓亘古烁今。这次展览是刘伯骏一生艺术精神最集中的体现，也是其奠定大师地位的绝好见证。 研讨会现场 开幕式现场来宾 范迪安：刘伯骏艺术的学术价值
范迪安在“十指禅机-刘伯骏艺术研讨会”上认为，在刘伯骏回顾展之际，很轻易让人联想到中国画艺术在过去一个世纪期间所走过的不平凡的道路，我不能说刘伯骏的艺术就是中国画20世纪的缩影，但是对于经历了二十世纪中国文化情境变迁的老艺术家，从他的作品，大画协，点点滴滴，人生经历中，都可以找中国画20世纪发展的特点。参展作品是梳理遴选各个时期的代表作，对于刘伯骏来说创作道路是坎坷波折的很多作品散失，那这次展览就有了学术史构建和艺术史抢救的意味。很兴奋有这样一个契机，来熟悉我们原来熟悉不多的，或者根本未曾熟悉的一位老艺术家刘伯骏，展览通过许多实实在在的作品，史料来看待这位老艺术家的创作历程，十分具有学术价值。(雅昌艺术网专稿) |
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