真正能成为一位出色的画匠，也是很好的事。虽说每日里无限期重复前人、复制自我，其中也不乏高品质的作品面世，价格也殊异于常人，改善自己的生存状态亦不是难事。但诸多画家并没有认清自我，每日里打扮的“光怪陆离”四处游走，每每掏出名头异常繁多的名片来，也足以让那些不明就里的“局外人”肃然起敬。自己明知是模仿别人作品来行走江湖，但出门便说被模仿人是自己的师弟、学生云云，摊开作品来无不是洋洋洒洒的“鸿篇巨制”，价格嘛，也可以在几千和数万元之间蹦极般浮动，令人眼花缭乱。

      真正的画家则不然。鲜见道行高深的画家奇装异服行走于世，也很少逢人便一通毫无边际的“吹嘘表演”，人家是用自己的作品为自己代言。笔者曾和多位画界公认的大家接触，无不是儒雅高格、豁达低调而和善有加。国学经典、艺术经义娓娓道来，均为自然修为的流露，更无半点娇柔做作之意。再观其作品，既有脉络传承之基石，又有自我风格之展现，令受众深有“醍醐灌顶”之感。

　　其实画家和画匠之间的区别，也仅在一步之间。许多被世人先前称之为画匠的，经过个人修为的提升、眼界的开阔和不断的升华，最终修成正果，成为扬名于世公认的大画家。也有原来被公称为画家的，长期脱离生活和自然，躺在成功的光环下“吃老本”，闭门造车，每日里都在重复复制自我。最终而沦为画匠之列。

　　从事相同画种的画家水准，经过数十年的艰苦磨练，相互之间的专业技艺相差寥寥。但为何在观众看来，还有高雅和媚俗之分呢？究其原因，他们之间的区别在于个人修为的高低殊异。具有高深修为的画家，其在画前的酝酿期就异于常人，行云流水般挥毫之间，也将自己对自然的感悟无形中流露于画面之中，似是不经意间，却可达到修之于内而行之于表的至高境界。

　　综上所述，如画家不注重自我修为的提升，一味地追名逐利，到头来留给自己的是画匠之名，留给后人的仅仅是一堆产品而已。