欣赏李荣海先生的花鸟画，犹如置身山乡泽国，一派天然野趣，勃勃生机。他的创作以情致神，形神兼备，达到了孜孜以求、天人合一、真气充盈的精神世界。他的创作不拘泥於物象本身，而是意在笔生，境随情生，达到了“出新意於法度之中，寄妙理於豪放之外”的境界。

　　他的花鸟画布局简练，意境深邃，色彩典雅富神韵，文化内涵厚重而表象空灵，笔与墨、墨与色、水墨之间，法度与隻有之间，理性与直觉之间，被一股自然流动的生命气息所贯通，意象因而生气勃勃，既灵动含蓄、苍润浑厚又豪气冲天，挥洒自如。无疑，他标志着中国花鸟画的一种有意见的突破，标志着当代中国花鸟画画风的一种前卫、引领和某种转折。

　　在他的新作中，最让人动心的是荷花作品。他充分利用虚与实、留白来互相衬托，将荷花的高洁、坚贞的品格表现出来，获得了中国画难得的“气韵生动”。艺术的母的在於创新和创造。他的“葫芦”、“芭蕉”、“杜鹃花”等新作，都有独到语言。

　　纵观他的花鸟画，有以下几个特点：首先是他视野深广，力写精神。他坚持与时俱进，讲究作品内涵的精神性，总是以昂扬的激情，关注社会生活，其审美视野远远超过时下眾多徒有形式不重精神的、符号式的作品，而且他以诗人的情怀去感悟生活，為花鸟画传神造境，一展胸中诗情。其次，他的作品惜古开今，在铸造自我的探索中，创造出雄秀兼备、雅俗共赏的新格局。使作品写实功力与水墨写意技巧融為一体，激情洋溢的线条、水墨、色彩、块面，交融互动，微妙地传达出花鸟形象的形、神、气、韵，予人以人生的感悟、审美的震撼和喜悦。再者，他的作品借洋开中，墨色交融。他将西画的光、彩、点、面等意趣引入到中国画笔墨体系中，从而形成新的语言。充分发挥水、笔、墨、彩交融互补功能的、刚柔相济的新型花鸟画形式。他修养广博，厚积薄发。作品的语式之所以独具风神，实出於全面修养和敏悟卓识。

　　李荣海的书法也有独到之处。观其整幅作品，瀟洒俊秀疏朗，如视其所书行草，似有“羲、献”遗风，用笔劲拔有力，结构巧妙险峻，富有浓厚韵味气息，孕育无限生机。呈现出“轻重有度、书品茁壮带豪情，格调高雅、气势磅礡有神灵。”的李氏书风。

　　古人说，艺术的本质，是用有意蕴的语言去开发人的心灵自身的，是以气韵、情致去叩击欣赏者心灵的。於是艺為社会增加了文明，為人类增加了文明感受。而歷史与人生的文化依存，则使艺术作品进一步深刻下来，丰厚下来，从而成為人们感情的凝练、境界的升华和精神的铸造。我想，荣海先生的成功，尤其对中国现代书法、现代花鸟画的贡献正在於此。