我结识的孙强
文/章巧贞
山东孙强,书斋号不息斋。现供职于中国水电十三局医院,工作之余,工文善诗,尤在书法艺术上潜心精研,心无旁鹜,擅长隶书,喜作大字,成绩斐然。笔者因公事与他相遇,当问及他习书有无捷径时,他笑曰:“守望传统经典法书,走最艰难的路。”
笑谈背后是他深深的体悟,亦是他多年来致力于书道的真实写照。他自少年习书,多年来虽有间断却未曾搁笔,近几年更是每日早起晚睡临池不辍。他的体会是:书法艺术的成功,一要靠扎实的笔墨技法;二要靠长期的读书阅世;三要靠独自的悟性禀赋。三者中,笔墨技法可经过艰苦的训练而得,而禀赋悟性除了天赋所赐外,更来自于读书阅世的陶冶和练达。所以,笔墨训练和读书养性二者最为重要,然后通过体察参悟,厚积薄发,从而达到自己所追求的高度。
孙强眼光很高,对自己要求甚严。坚持尊重传统,取法高古,力求书法的线条、结构、笔墨、用意、布局中求真求善求美。其书法都由唐楷入手,上溯秦篆汉隶,在广泛研习临摹古人法帖中,用心吸收营养,化为自己的线条、笔意、神采。他为自己定的目标是:学一家为骨骼,化百家人血肉,成自家之风神。他擅长行书、隶书、楷书。行书取法“二王”,融会米芾笔意,意韵恬淡从容,线条刚柔相济;隶书得益了曹全、张迁、礼器碑,隽永厚重,刚健清新中隐隐透出雅拙之味。
在临摹古人法帖中,他极力反对那些不假思索,照抄古人法帖的行为,他认为临帖不是抄帖,临古人法帖为的是吸取营养从而化为自己的东西,在形似之外更求神似,于是他有习书“三阶段”之说:即学习临摹阶段,体会感悟阶段,通变创新阶段。因此他临摹古帖,总是先阅读、体悟、研究,从起笔、运笔、收笔、线条、结构等呼应关系中寻求书法线条的变化节奏,用笔点墨的浓淡枯润,感受书家的心态性情,体悟当时的文化意韵。他认为任何一种书体出现的成因都有其社会的、哲学的、美学的背景。在多年的书法艺术实践中,他认为从古人那是吸收得越多、体会感悟得越深,形成自己风格的可能性就越大,是为通变。但是,能否真正通变成为自己的艺术风格,还得益于书者的经历、学养、胸怀和性情等综合因素,因此在艰苦的笔墨训练之外还有一个读书养性的问题。
他出生农村,质朴的性格中隐藏着一种艰难生活造就的坚强和执著,多年来的职场历练又给予他丰富的人生阅历。他性情淡泊,身在红尘行走,却为自己营造了一方平静的心灵天空,让艺术之翼自由飞翔,读书、研习书法,占据了他全部业余时间,阅历和学养的积淀,这些难得的字外功夫是他书法艺术日臻精到的法宝。
古人评价书法有五气之说,书卷气、庙堂气、江湖气、学究气、工匠气。宗孝祖的书法作品有浓厚的书卷气,这就是和他的艺术追求和人生追求相契合的。他将自己的书法艺术追求定位于“唯美的古典主义”。在创作时,他随性率意,寻找“人书两忘,书道合一”和“以出世的精神,过入世的生活”的状态,把自己的人生理论、审美情趣融入笔墨,化为点画,在线条的空间造型中书写内心丘壑。 孙强的书法作品以隶书为主,兼及行书和楷书。其作品在稳健之中有一种超拔脱俗的意象,平和之中又蕴藉着无限的生命律动,久久观之,那些字仿佛一个个小生命似的呼之欲出,跃跃而动。古人云:“书,心画也。”林语堂先生认为:“在书法上,也许只有在书法上,我们才能看到中国人艺术心灵的极致。”孙强的书法作品也是其心态性灵的外化,他认为书法艺术的线条是个人的真情外露,不能有丝毫的矫饰。平淡天成,真纯自然,所谓绚烂之极,归于平淡——这是他的艺术追求,也是他的人生追求。 (注:作者系中国书法家协会书法培训中心书记,中国书法家协会教育工作委员会秘书长) (注:此文是张继先生题写书名的《孙强书法作品选》的序言) |