梅开多神韵       竹风少媚俗

                   —记著名花鸟画家姜乃军先生

                           陈绍学

      在当代众多的花鸟画家中，以梅、竹为题材作画的画家不胜枚举，风格各异。而读过姜乃军先生的梅和竹却感到“梅开多神韵，竹风少媚俗”。

    姜先生擅画写意花鸟，在艺术上继承传统笔墨技法，博采众家之长，锲而不舍，求艺不止；花鸟色彩浑厚，形神兼备，气韵生动。近年来，专攻梅、竹，师古而不泥古，写实而不泥实，并逐渐形成自己独特的风格。他学习揣摩古今画梅大家各自特点，如宋代大画家宋伯仁，将梅花的低昂、俯仰、分合、卷舒的各种形态表现得淋漓尽致；明代画家王谦画梅笔法苍古、雄劲超逸、枝柯如铁的清奇逸致;关山月画梅高雅而热烈，飘逸而凝重，潇洒而朴茂。他在不断的探索中自成风貌。姜先生画梅花主枝干多用泼墨蘸少许赭石一挥而就，用重色（多用红、黄、兰）点缀梅花，疏密有度，师法自然。中、远处用淡墨勾勒枝干，随之用淡色写意梅花。花与枝干连接处一般采用浓墨、重彩细线衔接，如荆棘芒刺密布枝干。在整幅作品完成后，多在苍老枝干上点缀苔痕（绿或蓝），落款也大为多字长款。其代表作《树梅》、《知春图》和被北京奥运书画组委会收藏的《香中韵迎奥运》，都显现出作品枝干姿意、花枝繁盛、浓淡相宜、疏密有度、生机勃勃充满神韵的艺术风格。

   姜先生写竹，亦别具风貌，尤以画风竹为擅。清劲秀逸、凌空倚势、笔锋简练。墨中五色焦、浓、淡、干、湿，得心应手。他先以饱笔，画出竹子茎、枝、叶，浓叶寥寥几笔，斜势飞扬，写出整幅作品主体，又配以中景茅竹，再以淡墨轻轻几笔拂出远处的竹子。最后余墨勾勒出山石。作品脱尽世俗风貌，美而不媚，秀而不俗，大有扬州八怪之一郑板桥画竹的遗风。

    姜先生说：“画梅、画竹我追求的是不仅形似，更主要的神往，以梅竹寄托我的所思所想”。“我最欣赏的郑板桥的一首诗：画到情神飘没处，更无真相有真魂”。这也许是姜先生画梅、竹有别于他人的真谛。

    画品如人品。姜乃军先生的梅、竹作品除具备较扎实的传统功力外，与他为人正直、与人为善、疾恶愤俗、豪爽直率的品格是分不开的。姜先生1968年生于辽宁省清原县（现定居北京）。他热爱家乡的山，家乡的水，那里淳朴的民风培养了他自强不息、不断追求的性格。从小就用画笔描绘那里的山山水水。辽宁工艺美术学院毕业后，他在自己的家乡清原县第一个办起了“乃军画廊”。接着又独自一人闯深圳、上北京，遍访各地名家，努力实现自己画家梦。现在，他除了每天不断的创作外，还担任了中国中外名人研究会学术委员,中国北京五洲书画研究会副主席,中华文化交流艺术协会副秘书长等职务。成为书画界朋友的桥梁和纽带，多次组织书画家到全国各地开展书画展和各种笔会，为弘扬我国书画艺术瑰宝做出贡献。

                                     2009年2月12日于北京