天渐黑的时候，外面的门铃开始不断响起，年过六十的徐政夫乐了，只要他在北京，他的“观想”艺术中心就总有络绎不绝的客人，来访者的身份大多是重叠的，企业家、收藏家，又或是徐老在北大教收藏与投资的学生。后来才得知在台湾地区收藏界流行着一个风向标——看徐老最近在干什么？

　　被人称为“古玩教父”的徐政夫如今已有一半的时间在大陆，除了给大学做些课程和讲座外，主要还帮一些博物馆做收藏和规划的设计、给藏家做“顾问”、也给予很多与文化艺术有关的“开发商”参考意见。满头白发却神采奕奕的徐政夫谦虚地笑称，“古玩教父”的名号都是媒体给封的，但要仔细算来他所有的职务和抬头，恐怕两张名片都不够印的，“除了博物馆的设计和收藏、规划，也做很多寺庙的设计，画廊也做过，古董店也做过，拍卖公司也做过，国际性的展览也做过，文化的开发也做过，收藏团体也做，涉猎比较广。”如果硬要给徐政夫定位，“收藏”与“投资”之间他都大方地接受，“收藏家、经纪人、古董商都行，最重要的是我都围绕着一个不变的核心——艺术。”

　　不管是中国文物协会顾问、中国古玩商会顾问、台北中华文物学会常务理事、台湾地区最具影响力的文物收藏团体“清玩雅集”发起人，还是曾任台湾地区最大的文物商店“寒舍”的总经理、观想艺术中心的创办人，徐政夫觉得这一切的根源是自己与众不同的三个特点：“第一我是大学教授出身，有学者和商人两个身份；第二我是最早去欧美市场跟其他博物馆、拍卖行打交道的，接触了二十多年，经历比较宽广，我专攻市场，清楚各个地方的人都在买什么；第三就是我认为艺术是没有古今和中外之分的。”说完徐政夫便即兴一指，身边一圈的艺术品全部来自世界各地和各个时代，“这只是一个缩影，都是因为我好奇，当我有兴趣的时候就买一些来研究，研究觉得不错就去收藏，收藏后有朋友喜欢就分享。”

　　众人猜测他的身价有4亿元人民币，徐政夫抬头掐指一算，油画四百件、水墨三百件、雕塑两百件，瓷器、沉香手串这些小物件不算，所收藏品大概在一千五到两千件之间。

　　先学习再进入市场

　　徐政夫的收藏可以从大学算起，那时候台湾地区只有两样东西可以收：一是闽南的文物（偏重庙宇和民宅），二是台湾原住民的东西。因为闽南文物比较常见，而原住民的编织或烧制比较少见，徐政夫便大量走访台湾山上和海边的原住民家。学广播电视出身、而后在大学教授摄影的他并无艺术史的背景，而是靠一颗好奇的心和钻研的态度，至今徐政夫也认为自己的知识结构是点状或块状的。追求艺术和美感是徐政夫强调的一种生活方式，他认为艺术不是价钱，应鼓励平民收藏与自己收入所得接近的东西。

　　早年曾带领台湾藏家按部就班的先学习再进入市场的徐政夫，在谈论起藏家的培养时有自己的见解。徐政夫曾带着台湾地区十五位藏家到北京故宫、上海博物馆或国外的各个博物馆和艺术机构进行学习，与各个艺术机构有很好关系，在带领藏家参观时，他会特别安排讲解员慢慢讲或者拿出实物讲解。所以在徐政夫看来，收藏家不应该一步到位、直接进入市场，而是应该按部就班地过来，在市场上做出的选择才会更为踏实稳重。

　　“收藏家要按部就班，然后你就会有眼界和眼光，经过学习就会有品位和感觉。”在这之前，你还得学会的就是要站在国际的视角去看问题，他说“收藏不是一个人能造势的，而是整个国家经济的崛起，中国的经济强大起来才让中国的艺术市场涨起来了，有了发言权，因此价格高涨。”简单来说，就是要从国际上看下来，大海的鱼一定会比池塘的大。“要看将来哪个地方经济好了，国家就会开始吸金，它不会只要自己国家的东西，就像现在世界各地的东西都拿到中国来卖。”

　　投资要找国际认同

　　说到国际认同，徐政夫举了一个鲜活的例子。那一年一个国外的基金会向他推荐一匹唐三彩的马，徐政夫当时拒绝的理由只是考虑到100万美元很高，而且台湾人没有收藏这类物件的习惯，不知道卖给谁。四个月后，徐政夫在苏富比上看到了这匹成交价380万美元的三彩马，懊恼之余让徐政夫开始反思，是自己没有考虑到“美”的问题。“如果两匹马摆在一起你一定会选择它的。”后来徐政夫去了国外研究，想去看看西方到底以什么为美，以什么为标准。

　　这件事情也成了后来徐政夫收藏佛像的引子，徐政夫在国外很多博物馆发现都藏有中国的佛像，而且国外博物馆以收有中国宋代佛像为荣，这让徐政夫一下子醒悟过来，这是国际认同的东西，而这国际认同的东西又是中国自己的！对如今花费二十年心血下来所收的佛像，徐政夫夸口说：“现在山西和碑林的博物馆里有好的，其他的我敢说我最好，因为我收得全，范围广，不局限在某个省。我是有做一个佛像博物馆的想法。”徐政夫大部分的佛像都是海外买的，欧洲、特别是法国比较多，大部分为十八世纪出去的，香港地区数量多但是假的也多，在保管上，只有如地震和冰雪侵蚀的天灾会对其造成损害，在现在的室内保存基本上没什么问题。

　　收藏是感性的，投资是理性的，收藏是拿80%的闲钱来买“心头好”，而投资是拿所有的资金购买“未来”。徐政夫毫不避讳地转换成自己“经纪人”的另一身份告诉读者：“如果说投资的话，就不能局限在一个板块，像股票一样，一定要有国际观，从宏观的角度去看，冷静理性。你买辆车都会去看看颜色，即便满大街都能看到你想要的那款车了，那几百万的艺术品为什么不理性地去看看呢？然后一定是要围绕艺术和美感来看，中国人搞收藏可能忽略美感而讲究历史，但是国际上一定不是，你要看你买的东西拿到国外去会不会有人买，所以美才是最佳语言。”

　　买最好，或买未来

　　对于可以拿出一亿元来买艺术品的人，买梵高、毕加索这类全人类的艺术是无可厚非的选择，对于另外的人而言，需要看清的是中国艺术品市场的特色。“中国的流行是拍卖公司在带动，能够带动流行的书画价格一直在涨，现在开始玩茶壶和寿山石，这两样又一直涨上去，但是茶壶和寿山石这些门类早期是没上拍的，所以你要是早些买不就赚钱了吗？像现在少数民族未来手工也会越来越少，要是买一张1000万的画，足足可以收1000件少数民族的整套服饰了，买多了你还可以研究，顺便结交很多研究相关专业的专家和朋友，这不是很好吗？”徐政夫建议道，目前国家规定不能上拍的种类里面，大多现在的市场价格不高。或许收藏最后的意义就是“既选择了自己喜欢的、未来某天又顺便把钱给挣了的”名利双收。

　　谈及收藏渠道，徐政夫认为，除了正规的一、二级市场外，去海外市场购买也不失为一个选择。只是海外回流在近几年实实在在是供不应求，难度也比以前大很多。“举个简单的例子，现在每年在欧美留学的中国学生有多少？他们的父母或长辈早都让他们在那边找东西了，而国外现在连小镇的拍卖行都很难买到回流的东西，所以除非你认识收藏家，或者是国外的博览会，但是要碰巧，机会也越来越少。”

　　徐政夫坦言古董行业已经没有暴利，“开张吃三年”的情形是交通和信息都不发达时代的产物，艺术这个中长期投资的行业，效益可能是至少三五年之后讨论的事，当然，藏家最好时刻关注艺术市场的“流行趋势”，不然等到三五年之后，可能流行又转变了。

上海证券报