陈师超书法艺术简介

陈师超，字乃冰、号石壑，1963年10月生，中国书协会员，山东书协理事。其作品先后入全国第七、八、九（获奖）届书法篆刻展、第三届全国书法百家精品展、全国千人千作提名展等。2009年荣获山东省泰山文艺奖，2012年荣获山东省书法事业突出贡献奖。

在继承中求变化，在变化中求神采

陈师超

学书之人，贵在坚持，贵在继承传统的基础上，找准方向，不断地求真、求新、求变。书法实践中,我初习颜楷，继学二王，后钟米芾，涉猎多种书体。近年来，又远溯先秦、汉魏，尤其在精研细读汉简魏隶的基础上，静悟书法之道，在深悟传统的基础上，走出了一条不断否定自我、超越自我的路子。

——从观念上求变。书法是表达思想感情的一门艺术，观念和境界决定书法的品味。取法乎上是化古创新的根基，更新观念是化古创新的灵魂，而观念的更新又源于对现实生活中人们思维方式与欣赏流变的把握，源于自身眼界的开阔和境界的提高，源于对历代书论的理解以及如何对传统继承与创新的思考。基于此，我把对书法艺术的追求，看成是一种文化担当；把书法艺术传承，当成一种道义使命；把书法艺术的弘扬，作为一种自觉责任，在博览众家书论的基础上，着重在变通创新上下功夫，摈弃流俗，发展个性，别出机杼，书法作品所呈现出的自然大方，朴拙沉雄，不露锋芒的鲜明个性特色，受到了书法大家和众多书友的肯定。

——在路子上求变。我认为，学书就象爬山一样，人在山脚下难见高峰，或许努力攀登一回，到达的只是一个小的山头，这时候只有勇敢地退下来，另辟蹊径，才能登上更高的山峰。在学书的路上，我先是在魏晋唐宋诸家书法艺术上沉迷了很久，后通过观书展，访书友，拜名家，尤其从各类培训班诸多先生的教诲中得到启发，一改往日书路，对章草、汉隶、魏碑等名碑名贴反复研习，反复揣度，在精研的基础上，反复实践，收到了良好效果。

——在博采中求变。道之所存，师之所存。作为学书之人，首先是善于吸收众家之长，同时处理好师从古人和学习今人的关系，辩证地学习吸收和借鉴。在辨析地临摹、研读古今作品中找感觉，在吸收中求突破，在感觉中去创作，从创作中出神采，逐渐进入自己所追求的那种“灯火阑珊处”的胜境。

学书先做人，心正则笔正。作为一个学书之人，要注重品德修养，以人品融入书品，以书品提升人品；要把对事业的忠诚和对书法艺术的热爱，贯穿于整个工作生活之中，把工作当作艺术作品去经营，把书法创作当作工作那样去认真组织，把人生作为一件最大的艺术作品去精心编织。这样，就能在事业与书法上实现“双赢”，就能使平凡的人生更有意义，更加绚烂多彩。

质朴的 自然的

——读陈师超的书法

朱以撒

第一次到新泰市，就见到了陈师超先生的书法作品，后来又几次读到，渐渐有深印象。从直观上感觉是挺自然的，也挺质朴的。现在希望把字写到这样状态的毕竟还是不多。行草书家所展示的作品品相还是趋于华美流丽的，许多学习王羲之书法者都行走在美观的轨迹上，就我对魏晋书风的理解，不至于如此新、如此俏，写着写着就浮薄了，应该是有一些章草遗韵的，譬如多一些拙朴、厚实的成分，而不至于如此风花。是时尚使然，把行草书写得华美了。宋人王禹偁曾批评“乘笔多艳冶”，意即只注意外在之相。清人吴景旭也认为：“后生好风花，老大即厌之”，“绮丽风花，累其正气”。因为书法不是只从外表满足人的视觉的，更重要的是它的内在能否经得起咀嚼、玩味。

陈师超于汉隶、章草下了很大功夫，他是选择了一条质朴之路来展开自己的审美情怀的，从笔墨情调上来感受，有笔短意长之妙。譬如一幅之中，行笔都是偏向于简洁洗练的，不强调长线的萦绕牵连，也不潇洒挥霍以呈其势，更多地是有节制地使用点、线，适用即好，决不奢侈。这样反而给欣赏者留下了回味、补充的空间，觉得甚有韵味。陈师超的作品也对欣赏者提出了审美上的要求——如何通过并不好看的外在形态，勾沉出内在的含蕴。今草问世之后，书坛中人大多喜好今草，好写今草，其张放敛藏，断续虚实，奇正卷舒的自由度显得更大，似乎更能展示一位书法家的纵横捭阖的才气、技法。而章草在结构分布上有其相对谨慎自守的一面，要写出生动、变化需要有更大的概括能力、想象能力。陈师超钟情章草又不泥于章草，在实践中勤思善悟，延伸了章草的表现趣味。譬如在章法上就多以参差行，在结构上多以变宕来使之丰富，同时以枯墨、涨墨的互为对比来使之有趣味。书法创作是需要以思考作为基础的，对比陈师超多年来的作品，还是能看到他的递进，有别于故我，心态、手态都在逐渐地舒展开来，以至挥洒自由。

自然地书写是陈师超一个很大的特点。书写，从表面上看是一位书法的肢体形态，实则是心态的体现。一个人掌握了技巧以后，在纸上施展似乎是不成问题了。实际上，能不能做到自然书写是个大问题。为什么而书，又当如何书，往往会给人以困扰。不自然的书写表现并不鲜见，为了参展，为了竞赛，画蛇添足，东施效颦，都显示了一位书法家有意为之的非自然的心态。因此在很多时候，成人之书写的自然态尚不及孩童。陈师超的作品有一种自然之趣，有一些诸如率意、信手、即兴的成份，有的作品看来不动声色信笔而走，不衫不履自会有一种风情。从细处来审视，有的还欠细致到位，但整体的自然程度高，使人读罢，有水自流花自开的自在，而不是矜持的、用意的、用力的。有的书法家创作是为外界的。心机是外倾的，陈师超则是自己内心的需要，有需要，才动笔。这样就使书写过程无顾籍，达到轻松和自然。近年来书法作品中的点缀添加越来越多，延伸到非创作的工艺手段以为时尚。陈师超的创作基本上持守于俭、简、净，用这种手法营构一件书法、一个书法世界。

陈师超的书法作品显示了一种古意，显示了崇尚古人的成果。他是注重追远的，这样就会使自己的书风与时风拉开距离，务于实而忘于华，警惕风驱云趋天下雷同的弊端，巩固自己的审美立场，使自己行走在书法艺术的通衢上。当然，陈师超的书法还可以更讲究一些细致，朴而不失于野，质而不失于俚，在现有的笔墨情调中更纯粹、坚韧。陈师超正当盛年，这个年龄正是有的书法家进步，有的书法家落后的关捩。因此实践之余，多进行学识修养上的培养，多阅读研究，多锤炼和谐书法语言的能力，尤为重要。同时广博吸收，对风格跨度不同的作品给予关注，拓宽自身的表现空间，仍需不懈。

书坛光景常新，期待陈师超。