画家陈老春接受记者采访时现场创作
环球文化艺术网(记者：许顺喜)他年过六旬，但仍以饱满的热情坚持常年写生，如海绵吸水一样汲取创作源泉;他以饱含深情的画笔，将家乡白洋淀极具特色的湿地风光展现给世人，赢得了一片赞誉;他擅长在传统国画中创新，拓展了地域文化的新领域、新境界，走出了自己独特国画体系，他就是我国著名画家陈老春。
陈老春在河北任丘白洋淀接受记者采访
陈老春的名字，对于当下80后、90后的年轻人来说也许陌生，而对于现代白洋淀周围美术界、收藏界人士来说可谓是耳熟能详。他画白洋淀里的水，漫无天际的水，清澈透明的水;他画白洋淀浩瀚的芦荡，画那万顷绿波;这种地域特征明显的画风，在当地被堪称为“芦苇风光画”领军人物。记者这次能够在白洋淀边上采访到他，还要感谢白俄罗斯共和国文化联盟中国代表、著名收藏家董铁棍的推荐。
陈老春为什么画芦苇?他的芦苇风光画有何特殊之处?他为何要在传统国画中创新，拥有自己独特国画体系?他为什么能取得令人瞩目的成就?为了揭开这位艺术家神秘的面纱，2016年11月29日，陈老春在河北白洋淀接受了环球文化艺术网的独家专访。
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陈老春，字春来，号寒石，逸远堂主人，1949年1月7日生，河北省任丘市人，居于白洋淀畔，自幼受家父熏陶，9岁就刻苦攻于绘画，1969年考入河北省美术学院，师从于张夫琪，田云鹏先生，2006年考入中国美术研究院，师从于李魁正花鸟工作室。
“夜宿白洋淀，晚风吹来，淀边的芦苇随风摇拽，似刀似剑，直指蓝天;又像淀边英雄的人民，挺直了胸膛，昂然耸立;似有千军万马，奔腾喧啸。 梦里长做水乡客，满目翠苇入画来，光阴荏苒，时光不饶人，转眼间虽我已成为一名老者，但在我的艺术天地里认为家乡最为美丽，应该不停的去探索去追求，以绘画来描述美丽的白洋淀、壮观的白洋淀、英雄的白洋淀，把自己爱家乡爱祖国之情，告诉世上的每一个人。”陈老春接受记者采访时说。
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自古至今，山水、花鸟向来是画家的爱物，还没有人把芦苇像松、竹、梅、兰那样作为表现的主体，而陈老春所在的家乡白洋淀是河北第一大内陆湖，风景秀丽闻名于世，素有“日进斗金”、“四季皆秋”之誉，诗赞“北国江南”，歌咏“鱼米之乡”之称。对于他来说可谓再熟悉不过，用他的话说，闭上眼就是画面。每当他看到或想到家乡那一望无际、莽莽苍苍的芦荡，以及如烟如絮、妩媚多姿的芦花，还有出没于其间的野雁飞鸥，他越发感到有一种情怀不能割舍，一种责任不能抛弃。陈老春不能不反思，面对得天独厚的景观，为什么不就地取材，把芦苇风光作为表现主体，创作出熔铸更多的人文内涵、彰显独特的个人风格的作品呢?
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为了最求完美的画面，他近乎着魔似的投身到芦苇画的写生与创作。他经常是背起画板出外写生，与芦苇为伴，尽情地在白絮飘飘的芦苇荡中徜徉。只要是兴之所至，哪管吃饭和睡觉，他或黎明即起，观察含羞不语的芦花;或黄昏登高，观察夕阳下如血的碱蓬;或月夜起程，观察戏水的野鸭;或顶风远眺，观察雁飞苇舞。凡看到感兴趣的景物，他两眼放光，提笔“刷刷”猛画，他脚上的鞋，总是沾满湿地的碱泥，陈老春本人就像一株芦苇，将自己的艺术之根深深地扎在泥土中，吸收着大地的养分，多年来，光是写生稿就积攒了两尺多高。凭着对家乡特有景物的熟稔与热爱，凭着对艺术的执著与感悟，多种不同风格的芦苇风光画作在他的笔下诞生了。
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在艺术要为现实服务、“笔墨当承受时代”的思想影响下，近年来，陈老春的山水画创作与时代和现实生活日渐贴近。从题材的选择到画面所表达的意境及创作语言的运用，都带有强烈的时代烙印，与时代的政治、经济、文化密切相关。此时，他又想到创新国画的风格。
“创新是一个民族的灵魂。对艺术工作者来说，创新更显重要。白石老人60岁“衰年变法”，大胆突破，艰难探索，成就了其画坛宗师的地位;黄宾虹求新求变，70多岁才确立艺术风格。我陈老春在艺术方面是一个不安分的人，虽然没有齐白石、黄宾虹的名字那样响亮，但追求创新的思路是一致的。”陈老春接受记者采访时说。
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中国画历来注重用墨，特别是山水画，习惯以墨为主，以色为辅，这一习惯自宋以来一直沿袭至今。随着现代山水画的发展，许多画家对色彩的追求越来越强烈。陈老春的各种画也在不断改变。他有意识地淡化水墨效果，转而强化色彩功能。他大胆吸取西方水彩画与水粉画的用色与构图，生动再现了湿地水乡白洋淀特有的静谧与安祥。
著名画家陈老春绘画作品
白俄罗斯共和国文化联盟中国代表、著名收藏家董铁棍和记者聊起陈老春的艺术人生曾这样说：“艺术创作的真谛在于源于生活，高于生活。陈老春的芦苇画不仅仅是对湿地风景的简单照录，还融入了自己的审美认识。比如，画面中时时点缀起伏的山丘，挺拔的杨树，飞翔的丹顶鹤等等，他将这些景观移植芦苇画中，自然贴切，增添了画面的情趣与表现力，赋予画家对生态环境关切的人文精神内涵。“声愈巨而韵愈细，景愈真而情愈浓。”生动唯美的画面显示出画家的深厚功力，饱含着作者对故乡的一片深情。”
陈老春能工善写，擅长动植物人物画及山水画，描摹的动植物之多，范围之广，他善于“势”的营造，绘画作品虚处不嫌窗框松，实物勿感板结紧，其画风华滋清润，厚劲灵动，意境深邃，语讷志坚，孤身前行，其创作恰与徐悲鸿的尽精，微真实相结合。
著名画家陈老春绘画作品
“细观陈老春的画，摆脱了传统文人画只重“逸笔草草”，不求形似的风格，他的创作方法，一草一木，一花一鸟，一山一水，均细心观察，心摹手追而会意于胸。故其所作，不论小品、巨幅，在无拘无束的随意挥洒之间，既有传统文人画的笔情墨趣，又有高超的写生技巧，形神俱臻化境。进一步拓展了传统文人画的题材和表现力。“浇将砚汁留余润，占得人间翰墨香”。陈老春的画注重以笔写形、表意、抒情和以墨塑形、丰姿、赋彩，以求其作品更具个性化和表情化。他的作品，既富有个性，又富有时代气息。题材广泛，并且大大突破了传统文人写意画的孤高趣味和淡泊虚简的意境，以浓艳、跃动、繁复、激情的表现形式，达到了雅俗共赏的艺术境界。”中国美术家协会会员、北京宣和书画艺术研究院副院长、著名画家张秀进观看其作品后说。
著名画家陈老春参展作品《江山多娇》
当今画坛，百家争鸣，能形成自己的风格并得到认同，己属不易。陈老春虽还未至画坛高顶，但他的绘画日课不辍。这得意于中国这片神奇土地，他书画中带有浓郁的传统文化和东方神韵，于浓淡干湿、疏密聚散间孜孜以求，已逐渐形成了自己鲜明的艺术风格。
画家陈老春接受记者采访时赠送作品
陈老春，现为国家一级美术工艺师、中国美术家协会河北分会会员、文化部文化市场发展中心专职画家、中国公益在线书画艺术顾问、中国周易新闻网国学书画顾问、钓鱼台国宾馆特聘专职画家、中国明珠花苑院长。2008年9月被华夏艺术家情系灾区献爱心，赈灾义捐活动组委会授予全国爱心艺术家称号;2009年全国人大机关老干部书画研究会特聘导师;2009年被中央民族大学聘为客座教授。
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