2016年2月28日下午，由浙江画院、浙江省中国人物画研究会、信雅达文化艺术主办的[乾象凝采]余宏达工笔人物作品展在信雅达·三清上艺术中心开幕，此次展览展出了艺术家余宏达近两年来的工笔人物新作40余件，包括重彩创作、纸上精品、绢本宫扇、创作手稿、画瓷等系列。同时，《乾象凝采——余宏达工笔人物画集》签售仪式在展览现场发布。
展览将持续至3月16日。
开幕现场
浙江省文联党组成员书记处书记高克明
中国美术学院中国画与书法艺术学院院长尉晓榕
浙江画院副院长池沙鸿
艺术家余宏达
《乾象凝采——余宏达工笔人物画集》签售仪式
展览自序
而立十载 自画一像
这是一篇特别的自序，因为写的是一幅画，但也是我十余年的生活与创作，所以也可以说是评画、作序、忆往昔了。
余宏达 而立十载 自画一像 200×116cm 纸本设色 2016
此画历经十年两度中断，几乎要废弃，而最终又坚韧地完成了。这幅特别的作品便是我的全身自画像，2005年起稿，如今完成。这十年恰经我而立之年……十年作一画，十载修自身，人生没有几个能全身心投入自己挚爱事业的十年，很幸运我坚持了下来，成就这幅画也成就了自己的而立之年。回首十载，还是从此画说起。
余宏达 金冠 61×42.5cm 纸本设色 2016
2005年的秋天，我进入了研究生最后一个学年，对毕业以及毕业后的未来充满了期望的同时也有几分彷徨。画家喜欢以画抒情，于是就萌生了画一张表达当时心境的自画像的念头。说画就画，造型神情都要有典型性，当时的我也是想以此画回顾我的美院学生生涯。
余宏达 童年幻想 50×46cm 纸本设色 2016
我是一个有长远规划的人，并且也从不隐藏自己的雄心，坦坦荡荡，活得自在，靠自己的能力追求理想。所以从1998年本科一年级开始，我就搞创作，后来参加校外各级画展比赛，2000年还在国画系的走廊上办过个人画展，这些在当时看来都是另类之举，虽然也有老师曾善意地提醒，但我本真好强的性格还是一直推动我向自己的目标前进。当然还是要感谢这个更加开放的时代，给年轻人更多的机会，更大的宽容。努力总是有回报的，在校七年，校内外拿了十余项荣誉，让我在行将毕业之时对未来充满信心。所以，这张自画像中我给自己摆了个双手叉腰，抬头仰望的姿势，牛仔裤，大皮鞋，皮带扣上还要来个“V”字，这个不知天高地厚的样子，现在觉得挺好笑的。自画像夸张的姿态掩饰不了眼神中的彷徨与忧伤，因为虽然自己不承认但已经感觉到要想理想地毕业，很艰难……
余宏达 造物主的恩宠之文明曙光 228×132cm 2015 纸本设色
2006年的年初，艺术品市场第一波高潮已近尾声，理智的藏家们开始关注年轻有潜力的画家，我自然成了他们的首选。毕业前夕开始各种忙碌起来，起稿完成的自画像也只好暂时放下了。毕业当然还是要先找个好的平台再开始自己的艺术创作，当时凭我优异的成绩和突出的教学实践能力，可去的地方挺多，但我是一心要做艺术家的人，觉得只有留系和浙江画院两个去处才是正选。当然美院的学生都无一例外地有着很重的美院情结，加之我的恩师顾生岳先生也一心希望我能够继承他的教学思想多培养几个工笔画人才，所以留系成为我的首选，这让我充满热情地加入到一场无聊的角逐中去，之所以无聊，是事后下的定义，因为七年的优异成绩在留校展上化为乌有，本人第一轮就光荣出局，陪了把榜。不过现在觉得挺好的，离校前又被上了最后一堂课——社会现实课。但是，我依然是那个理想主义者。
余宏达 晨光中的思念 58×39cm 纸本设色 2016
6月31日离校，7月2日浙江画院向我张开双臂，画院这片纯创作的舞台给了我更大的研究与展示的空间，接下来，我的艺术也从一个深的点向面扩展，人生立体起来了。此时，我又将自画像拿出来开始上色，使用的是继承自顾生岳先生的技法。
余宏达 花之精灵 绢本设色 2015
2007年，因为过于投入绘画，不注意健康的生活习惯，人迅速肥胖，身体也出现了警示。为了事业的可持续发展，我只得重新调整自己，减肥、运动、合理饮食一时成为了每天与绘画并行的主旋律。经过一年多的调整，我的状态好起来了，创作效率自然又高了。2008年，2009年我连续创作出几幅有力度的作品，受到业界关注并获殊荣，2009年底我加入了中国美术家协会，当时算是省内最年轻的会员了。
余宏达 戏曲人物之红妆 绢本设色 2015
热爱艺术的人必热爱生活，我其实也是一个容易头脑发热的人，2011年我充满激情地爱上一个姑娘并迅速结了婚，但当艺术家与特别世俗的人和事碰撞时，可以说让我抓狂，好在最甜蜜的时候我创作了几幅好画，《竺可桢像》便是其中之一，目前自以为是我最具代表性的作品，也是恩师顾生岳最后指导过的一幅作品。
2012年是告别和再开始的一年，9月13日（日子谐音不错），我告别了婚姻生活，10月1日我第一个社会上的画展在湘湖美术馆成功开幕，展览以小品为主，作品一售而空。说到传统题材的小品画,我得再补充几句题外话。我们人物画专业在美院学习阶段可以说几乎全部的精力都在写生，或许画现代题材的大创作还行，但一到传统题材（造型不同，又有山水、花鸟、书法、金石的要求）就很不适应了，几乎都要靠毕业后自学成才。尤其是笔会，现场作画，从第一次的手足无措，到现在的游刃有余，这其中的变化完全得益于上百次的笔会历练。不过有学院打下坚实的基础，只要一直坚持画，在小品画上依然会出好成绩。在我第一个画展成功谢幕时，引领关怀我十九年的恩师顾生岳先生也驾鹤西去，他是带着一些遗憾和对我的无限期望离逝的。开始和告别总是交替进行，彷徨与信心总是如波澜跌宕，但此时的我已经不是那个期待毕业的学生，沉甸甸的东西反而会更激发我的艺术使命感，接下来的创作与艺术活动便一发不可收拾。2013年1月，2014年1月，2015年10月我在完成画院的学术与公益任务的前提下，连续举办了三次以工笔重彩为主的个人画展，另外还与其他画友做了数十个联展，取得了很好的社会效应和学术成果，作为一个画家的知名度也相应大幅提高。我始终认为我们搞专业的还是要勤奋当头，所谓“拳不离手曲不离口”，虽然通俗但很有道理，再多的说法与想法最终还是要通过画面来表达，灵感不是等来的，是在创作实践中找到的，有时候逼一下自己反而会激发出潜能。
余宏达 幸福的黄手绢 绢本设色 2015
古罗马哲人希塞罗说过“朋友是阳光”，这些年事业上的进步，生活上的起落，自然少不了朋友们温暖的身影。我也愿意交朋友，和人打交道，因为我画的就是人，听人说、看人行、观人相、与人言，以人为师，以人为鉴，生活中都是采风的对象，都是鲜活的素材，生活的充实也就是创作的丰满。
时间过得真快，一晃十年，一画也十年，在我第五个个人画展来临之际，就像这一幅自画像，之前因为太忙或生活的变故搁下了，现在又再度拾起，用新的技法去渲染完这最后一部分，但画中依然是那个志气满满的青年。
2016年1月31日
余宏达于沐阳轩
艺术家简介
余虹达
字抱墨，又名虹达。
1977年生于浙江杭州，1993年师从顾生岳先生。
1998年至2006年，就读于中国美术学院中国画系人物专业，先后获学士、硕士学位。
现为浙江画院专职画师（国家二级美术师）、浙江省中国人物画研究会秘书长、任伯年研究会副秘书长、中国美术家协会会员、中国工笔画学会会员、浙江省美术家协会会员。
来源：藏家网
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