像绍兴老酒馥郁芳香，回味无穷；像春风拂面舒爽滋润；像久违的朋友与您促膝谈心；像“来自星星有你”，令人神思遐想……
这是观赏朱非先生书法作品给我的感受。
朱非作品
中国书法是门独有的艺术。从殷商的甲骨文到现在所看到的文字，五千年岁月展露无疑。
被誉为中国第一行书“兰亭序”作者王羲之晚年定居在绍兴山阴，还有虞世南、李邕、陆游、杨维祯、徐渭、赵之谦等等……高手林立，开宗立派，蔚然成风。绍兴乃名闻遐迩的“中国书法之乡”，朱非先生也是绍兴人，得天时地利人和之势，这种良好氛围对他书法起到潜移默化的影响，用“当代书法名家”来形容绝不为过，其书法作品声名远播。先生书法的卓越之处，在于立足传统，精研古法，继承先贤，于碑于帖都取一种歉收并蓄的立场和姿态。
在当今浮躁的社会氛围中，能够专心研习楷书者并不多见，这是养心修行的正确选择。本来书法艺术就是书家学养的综合体现，高修养的人一定是耐得住寂寞的。朱非先生的书法承唐楷一脉，取法有度，以欧阳询书体为主，后转师颜真卿，又参以晋唐经书笔意，也带有柳体的骨力劲健，自成风貌。选一幅朱先生的横幅或斗方悬挂客厅，邀三五文友，泡一杯香茗，细细品味先生书法的艺境，方能领略其书艺之佳妙。
朱非作品
他的书法写的“不激不厉，风规自远”，韵味悠然，寓刚于柔中，方显高手之挥毫。
朱非先生不媚俗，不随流，专注中国文化，完美地坚守着传统，创作的书法作品讲究结构美与形式美的和谐统一，尽力向观者展示书法艺术的中国风骨和魅力。在先生心中，书法就是中华文脉的标志之一，它从一个侧面承载着中国文化的发展历程，书法注定了在他生命中的重要性，书法就是他毕生的追求。
他的书法作品就像一幅幅美丽的画图，讲究构图，经营位置，在对比呼应中完成，让人有一种很想阅读的冲动。端庄整齐而不板滞，方正浑穆而不局促，雍容大度而有险劲之趣。
作品《富盛买地残砖》：残砖用拓片形式先拓在宣纸上，事先考虑好构图，留出书法的地方，在长方型条块中配以方型，视觉上给人爽快的感觉。用笔方整，且能于方整中见险绝，字画安排紧凑、匀称，字型偏修长，行笔于险劲中寻求稳定。
朱非作品
朱非专攻书法艺术，投入进去，用心去感悟，用心去体会，用心去表现，用心去书写，其用笔用墨之妙皆在作品中。我们从他的作品中能够切身感受到“骨力”、“姿态”、“神韵”、“气魄”之精妙之处，仿佛强大的气场深深地吸引观者去欣赏、去解读。
“书之妙道，神采为上，形质次之，兼之者方可绍于古人”。强调的是以形写神，形神兼备。细细品味朱非作品，其书法的点画线条具有极强的表现力，他把东方的审美包容其中，使书法具有力量感、节奏感。
汉代蔡邕《九势》中指出：“藏头护尾，力在字中”，朱非深谙此道。其行笔时取涩势中锋，使点画线条浑圆淳和，温而不柔，力含其中。
朱非作品
我们来看他的一幅横幅作品，书写内容：东坡居士酒醉饭饱，倚于几上，白云左绕，清江右洄，重门洞开，林峦坌入。当是时，若有思而无所思，以受万物之备，惭愧惭愧。作书法时不写标点共48个字。朱非先生在他的作品中融入人性化思考，48个字分八行设计，在宣纸上形成长短句，既有明显的节奏感，也便于普通观赏者阅读，疏密有致，布局巧妙，美不胜收。
他的隶书慕自现代著名书法家、金石家王福厂，取法汉碑，参以篆笔，故蚕头蓄敛，燕尾不露，苍古外观，隽秀内蕴，耐人寻味。
朱非作品
可以看出，每一幅书法作品就是他艺术之路上的一个闪光点，串起了先生艺术生涯的“星光大道”，在这条道上，他求名，不为利，只为传承书法艺术。对于各种各类名号、头衔他看的很淡，对于各级各类协会他不刻意去加入，百度一下，朱非的名下只有“绍兴人，著名书法家”之文，用“淡泊明志，宁静致远”来形容先生再恰当不过。
有道是：板凳要坐十年冷。朱非先生凭藉坚忍不拔的毅力去克服常人难以想像的困难，树立坚定的信心和决心，才一步步走到今天，成为人们敬佩的书法家。从他的作品中，仿佛能够看到先生临案铺纸，濡墨挥毫时的风采，他通过臂、肘、腕的合理调解，运力于毫端，把自己的心境、思想在宣纸上尽情挥洒。
朱非作品
字如其人，立品为先。“立品之人，笔墨之外自有一种正大光明概”。书法艺术就是朱非的精神外化，它除了反映书家的学养，更重要的是体现先生书法审美取向“正大气象”。正是有了像朱非先生这样的艺术家精研细耕，孜孜以求的传承、坚守，中国书法才得以薪火相传。
朱非先生让人敬佩！
来源：中国文化艺术网
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