柯琦：画中境界自陶然

《踏雪访梅》

《皆大欢喜》

　　“只有民族的才是世界的。”中国画要想立足世界画坛，就要充分认识到中国画独立体系的价值和中国画笔墨的独特审美价值。石涛说：“笔墨当随时代。”它随着时代的变化而变化，不断丰富、拓展。古往今来的艺术家们，无不是以传统为魂，开拓创新，探索走出自己的路。当代著名画家柯琦的成功就是如此，其作品以诗为魂，以书为骨，强调线条组合的节奏韵律美，刻意追求深邃的意境，形成了典雅飘逸的画风。

　　柯琦从小就喜欢画画，曾就读于天津艺术学院，毕业于解放军艺术学院。在校期间，他是个苦学派，并有诸多名家悉心指导，这对他后来的艺术发展有关键性的影响。1991年，他到中国历史博物馆专事绘画，开始艺术上新的追求。他遍游碑林、龙门石窟、故宫、永乐宫、法海寺等历代著名艺术宝库，瞻仰古代艺术宏构巨制；如醉如痴地临摹“八十七神仙卷”；他仰慕徐渭、八大山人，喜爱老缶、任颐，心领神会传统艺术之妙。他对中国书法碑帖下过一番苦功，笃信“书至画为高度，画至书为极则”。对中国古典文学、诗词歌赋爱不释手，博闻强记，从中感悟“诗中有画，画中有诗”的美妙意境。

　　中国画的特点之一是骨法用笔，以线造型。柯琦充分调动自己长于行草书法的潜能，发挥笔法和墨线的主导作用，激情的抒发，以疾多于徐的笔法，在笔与笔、线与线、经意或不经意的联结与生发中，表现总体态势，形成一种节奏韵律美，令画面展现寓动于静的独特风格，如在《秦松养浩然》、《心似明水云自在》等作品中，人物“貌似静而心动，目合而思涌，姿止而神飞”；其挥毫如风驰电掣、奔放恣肆的笔墨气势，也充分表达了人物“心同野鹤与尘远”的浩瀚胸襟和慧心千虑的灵魂神态。他的《八仙灵泉高致图》更能代表他的风格，画中八仙神游四方，灵泉小憩，对弈自娱，或坐或立、风采高古、意态潇洒、神情飘逸。

　　意境，是中国画的灵魂。柯琦的作品，不仅仅是画中人物、景致构成所显现的情趣，还有他刻意创造的一种特殊的内涵。无论是《长城颂》、《孔子周游列国》等几十个人物组成的宏构巨制，还是《团扇》、《心同野鹤》、《雨后月白涓涓静》、《饮》等咫尺小品，都神逸灵动、风采超尘、清新幽雅、深邃隽永，创造出一种独特的艺术意境。

　　学无止境，作为一位正当创作盛年的画家，柯琦以其深厚的艺术功底，又有如此明澈的感悟，必将不断创新。

　　北京商报记者 宋永春

个人简历

　　柯琦

　　1978年就读于天津美术学院学习西画、1986年毕业于解放军艺术学院中国画专业。历任中国历史博物馆科技部主任、书画室主任、馆高级职称评委。现为中国国家博物馆研究员、专业书画家；中国美术家协会会员、中国书画收藏家协会艺术委员会委员、中国林风眠艺术研究会副会长及专家学术委员会副主席等。