老道的绘画艺术

现代策略与本土立场——老道的绘画艺术

　　艺术家老道正处于一种绘画形式与语言的善变过程中，这个过程意味着画家面对当代文化语境对艺术创作的深层思考，它们是痛苦的，也是愉快的。

　　作为转型时代，整体善变的画家，老道有着自己的特殊性，特别是近年来，他苦心积虚进行的文本创造，形式的探索与语言的实验，质言之，他的作品体现是一种艺术的现代策略与本土立场。

　　所谓“现代策略与本土立场”，折射的是“艺术重返自身”的文化潮流，多年来，我们的艺术创作置身于“艺术自身”之外，甚至远离了艺术，只是在伴随着“人的觉醒”而产生的“艺术觉醒”之后，艺术开始了从不纯粹的表现走向纯粹表现的充满方向感的过程，这是一种面对想象，面对艺术内部规律，面对人的表达方式。

　　具体而言，它是通过特定形式、语言、符号的组织，归纳而完成的精神建构，一种特定的策略方式，它显然具有一种目的性，意在寻求书画自身的意义。

　　老道的油画，摒弃了传统的造型方向，而是强调材料的运用与拼接的表现效果，借以重构绘画空间，或者说是对绘画空间的拓展与推延，目的在于强调形式、语言、空间的独立意义与开放性，并以特定的符号、语言元素与它者的相区别，其差异性正是一种呈现现代感的策略，这一策略的真正目的，在于维护绘画自身。

　　这使得本来司空见惯的文化符号——碑贴拓石，织绵纹样，金石印章，古籍版本等，超越了传统的意义疆界与限定，以本土的立场去面对现代文化的挑战。

　　在这里，一个事实是：语言、符号的传统性，体现着不变的本土文化立场，而结构方式的颠覆性重组与秩序的建立，正是现代策略的必然表现。就作品整体而言，我们可以看到一个现代感的基本特征——非逻辑性的空间关系，抽象的形式意蕴表达：而且，其审美创造主要依据的是想象与虚构，与写实绘画的现实感形成相对的反差，画面里充满了虚与实的关联、对立。理性与感性的关联、对立。材料与表现的关联、对立。在平衡中寻求失衡，在和谐中寻求不和谐，在稳定中寻求不稳定，在距离、角度、空间、并列、倒置与错位中形成陌生文化的秩序，去体现纯造型的美感与抽象意义。

　　很明显，唠叨的作品，平面化的空间是其十分突出的特点，一切都在平面化的空间中获得不同寻常的意义;而且，素材的符号化运用与平面化的结合，呈现为不摹写现实事物的抽象秩序，这里没有约定俗成与司空见惯的规律，画面中是类似几何般的秩序与自由随意的材料，肌理与质地表现，产生的是视觉的刺激或愉快，其中的秩序，是在不同情景中或隐或显。引人注意的是画面中两侧或中间的碑贴拓片作为“梗边语言”置入序列之中，是结构的关键部分，它体现着一种静态与稳定的视觉作用与形式效果。而其它如织绵纹样，古籍版本、金石印章，色彩等则是变化，运动中的空间符号，它们是不同空间中的存在，在一种近乎冷峻与法度的作用下，以同一平面的方式呈现，形成一种秩序之美。在一种相对稳定的结构中，形式的展开与构成为主，空间符号则以飘散，聚合等不同的自由方式分布，或显示为庄严性，或显示为深厚的文化意蕴，或弥漫着神秘气息，或象征着绵延的历史......，在丰富纷繁的变化中达到一种统一，无序的符号分布在几何般的张力下成为符号归路的表现。

　　在迷离变化，不可思议的画面中，空间的感觉已经脱离了三维幻想的桎梏而呈现自由状态广阔而生动;感性与理性，冷峻与诗意在此遇合、碰撞、画面中有对比、有和谐、有法则、有自由、是诸多因素得到交融性的结合，作品获得整体感与丰富的不可言说的内涵。

　　因而，老道作品主体被观念化了。在作品中，感觉、意念与手段才是主题，直觉想象与理性规则在分寸适度中被合理化，一切都呈现为一种反逻辑的时空关系，在其中被突出了的是符号元素与语言的表现力;在一个读图时代，只有语言及其形态可以在文化的任意变化与颠覆中维系着文化命脉，它既体现着现代的艺术策略，又体现着本土文化的精神立场。

　　现代人向艺术要求的不是某种基本理解，而是一种伟大的创意，有了这个创意，我们将可以开启与机会的大门，产生天马行空般地想象力与创造力。

　　艺术史证明，只有那些具有无限性，宏大胸怀的自由心灵与思维空间，才具有审美价值。现代艺术的明显特征是——它的表现方式，结构特点。语言手段与本质规律都有着对自由的偏爱与依赖。

　　就老道的油画作品而言，是通过反传统艺术的企图，对感觉方式、审美方式进行颠覆，它以反传统的激进方式，令人耳目一新或瞠目结舌而达到艺术创新的目的;在这里，文本的意义可概括为由可视性与审美性结合——即自由的形式语言表现。这是一种打破惯性与定式的新艺术取向，把传统与现代，东方与西方文化、书画艺术综合选择的结果，在宏观的视野中更准确地把握时代脉搏，历史脚步与人的精神的必然结果。就此而言，对于画家来说，道路是漫长的，仍需不断求索。

　　<老道(李忠军)相关经历>

　　1968年出——职艺术家，中国徐悲鸿画院专职画家，高级美术师 定居北京

　　1988年 至1992年在中央美术学院学习

　　艺术展览

　　2010年 纪念毛泽东在延安文艺座谈会讲话68周年 中共中央党校

　　2010年 双城艺术展 希望大厦 大连 沈阳

　　2009年 入选第十一届年全国美展 北京

　　2007年 “道法自然”老道艺术展 仁艺术中心 北京

　　2007年 徐悲鸿画院作品展 新加坡

　　2006年 “非常仁+巴”当代艺术邀请展 仁艺术中心 北京

　　2005年 “合而不同”艺术联展 仁艺术中心 北京

　　2005年 “7双手”艺术展 酱艺术中心 北京

　　北京国际艺术营工作室开放展 索家村国际艺术营 北京

　　“诺亚方舟艺术中心 北京

　　2004年 “现代策略与本土立场”老道现代艺术展 云峰画院 北京

　　“进进出出”首都师范大学美术馆 北京

　　2003年 “精神季风”老道艺术展 中国大饭店 北京

　　二十一世纪现代美术和今日展 光州 韩国

　　《空间迁徒》艺术展 红门画廊 北京

　　2002年 国际艺术家联合展 纽约 美国

　　中国艺术家联展 香港

　　墨尔本双年展 澳大利亚

　　中国美术家十七次新人新作展 炎黄艺术馆 北京

　　今日美术馆首届青年美展 今日美术馆 北京

　　老道99作品展 云峰画苑 北京

　　1998年 历史的记忆——老道艺术作品展 北京

　　1996年 新世纪艺术展 中国国家博物馆 北京

　　国际艺术博览会 新加坡

　　1995年 成立老道艺术工作室 北京

　　1994年 现代艺术家六人展 中央美院 北京

　　驻京艺术家联展 天伦王朝饭店 北京

　　中德艺术交流展 德国大使馆 北京

　　1992年 徐悲鸿画室师生优秀作品展 新加坡

　　六月画展 马来西亚

　　五人联合画展 人民大学 北京

　　收藏：人民大会堂、中共中央党校、香港太古集团、香港瑞安集团、云峰画苑、今日美术馆、仁艺术中心、美国国际画廊、德国大使馆、摩托罗拉公司、四川成都锦江宾馆、太古地产、成都八一家具股份有限公司四川厚德建设公司、瑞士银行及美国、英国、德国、法国、马来西亚、新加坡、加拿大政府要员、美术馆和各国名人等收藏。

　　出版画集及出版文章《李宗君西藏艺术画集》、《道法自然》、《美术》、《中国油画》、《今日美术馆首届青年美展》、《中国美术家协会第十七次新人新作》、《中国美术名家作品选》、《美术观察》、《世界艺术》、《中国当代艺术家》、《现代油画》、《精英艺术家百人集》、《中国当代艺术文献》、《中国文化报》、《经典》、《画廊》、《纪念徐悲鸿诞辰110周年作品集》、《美术博览》

　　九寨沟长海老人柏130×100cm

　　邓小平系列142×128cm

　　九寨沟珍珠滩瀑布130×100cm

　　九寨沟五花海125X100cm

　　东方红系列之十100*130cm

　　海120*90cm