李玉田：1961年出生于陕西扶风，毕业于西安美术学院，获硕士学位。现任：中国美术家协会会员、黄土画派研究会会员、西安市政协委员、西安美术学院继续教育学院副院长（主持工作）、硕士研究生导师、陕西省中国画研究院副院长、陕西人民书画院副院长、陕西国画院画家、江苏省国画院画家、西安中国画院画家。

　　漂泊万里的游子，虽然生长于自己的故土，但因为整日奔波于俗尘浮世中，难免会失去自我，失去与自己对视梳理思绪的机会。对于失去的精神家园，我们大多是苦苦追寻，然而却常常难以圆梦。对于很多在外打拼的游子而言，故乡在心底渐行渐远，已经成为了精神向往的一片净土，成为寄托哀思与理想的符号。这样的故乡情结，常人有之，山水画家李玉田也有，于是在他笔下，这份故乡情结尽情绽放。

 

作为著名的山水画家，李玉田创作了很多以家乡山水为题材的画作，他的《月是故乡明》中，便充分的展示了“故乡”这一精神家园的依托。明代董其昌说：“以蹊径之奇怪论，则画不如山水；以笔墨之精妙论，则山水绝不如画。”董其昌所谓“笔墨”并不仅仅只限于技法的层面，而是独立以自然物象之外的一种抽象美的艺术形式，在此之外，“蹊径”也罢，“丘壑”也罢，不过是画家的寓意载体而已。

　　绘画创作离不开写生，因此李玉田老师常年来多探壑寻涧，有感于那些孤山空亭、丘壑云起、野水苍茫、夕阳远村的独特风景，也醉心于其中宁静、淡薄、深邃、悠远的美丽意境，感叹之后，便飞溅起灵感的火花。于是在他笔下，山、石、树、水、云等自然景物，并不仅是某种特定的地域面貌，而是思想与情感的媒介。李玉田表示，这幅《月是故乡明》中明灭变化的山峦便是自己梦想中寄托情思的载体，他将故乡宁静的山野，辽阔的荒原，飘荡的云烟转化为实实在在的审美对象，能够唤起观者的精神漫游和再创造激情。

　　画笔挥动的时候，李玉田不光阐释着自己的情感，也考虑到了观者的审美。他解释道，欣赏这幅画作之时，观者会幻化出无穷思绪，画中之山也许是漂泊万里的游子心中对故乡仅存的一抹思绪，也许是千百日如一日,苦守边陲的军人对家乡月明月落的深深眷恋。这样深沉博大的感情，不是一幅作品就可承载的；这样的苦楚思绪，也不是一幅作品就可传达的。所以他也只能借着明月这被千古诗人数遍吟咏，最能代表故乡的景物来描绘，因为在游子心中，故乡的月是最美，而画家的一管之笔，便将这种情结抒发与展示。

　　为了表现出幽情远思，李玉田的画作上苍茫繁密，山石严壑、杂树苔草、积点成面、看似密不透风，然而细细查看，会发现因为用笔的虚灵而做到松活通透，五墨皆备。密实山峦间，烟云升腾，雾气缭绕，使满构图虚灵开阔，密而不塞，开合有致。将平日里所见的普通的自然幻化为意蕴深远之境，用“意”动人心弦，传达出思乡之情。他强调说，这种绘画不是对客观景物的被动摹现，而是万趣融神思，万物为我所用的主动创造，注重神韵，富于传统文人情怀更能塑造出静逸的月夜，引起思乡人的无限幽情远思。

　　《月是故乡明》中既寄托了思乡之情，也展示了李玉田的创作心路。是他对艺术真情的流露，也是一种避免世俗杂念的心态，按自己对艺术真谛的认识与驾驭，充分释放内在精神本体能动的产物。画中的山，是自然的山，也是充满了气韵与诗意的创作之山，那山上的一草一木，就是画者情感的凝结，值得细细的品味与鉴赏。