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书画游客 |
发表于：2011-10-01 09:39:29 |
 标题：我的书学见解___仿古文 |
法者，书之规也，然则书无定法，是视用笔变化，而形体巧变也。
盖世间善书者，必亲力整合至天人合一之境。戚呼，论书者辈出，殊不知空乏其辞，纵使旁证博引，亦只是人云亦云，肃穆形于颜色，笔法拘于法度，尽显呆板迟滞之流气，血脉不畅者众，为潮流新族矣，标榜者自娱其中，稍有言论抨击，便欲盖则弥彰，可见矣。悲哉，书之传呼？曰：书之不传已久矣。昔大王若尚能在世，必感慨涕零，三叹一唱，念我墨池不懈，莫人能知，后换取李唐美颂。区区马骝，几月功夫，便可称家论道，不知彼此相差几何也？再者文以载道，书以传情，喜怒得于心而发于笔之锋毫，锋芒露则筋骨生，而过者必泄其气，中气完备，激以柔济，方可相生而均衡也，书道之丰富与变化，安能寥寥数月即可完事？
正书者，法之本也，求意气而忘匀体者，本末倒置也。历观前贤之书法度谨严，行行楷影，沉浮跌宕，扬神采于点画间，激而不厉，风规自远，是法在先，意在后，籍法而言意者也。张癫醉而奔走呼号，米老癫而好奇装异服，察之不雅，然则其书超然物外，何哉？谓曰，意在法外。张楷笔画划一，长短中绳，如一衣整体宽的文官，米字重按轻提，左抑右扬，用笔八面玲珑，细画处如蜻蜓点水，一带而过，或若春蚕吐丝，绵绵不止，凡此等出人意料之举，出乎常人之能耐，知之矣。轻重二物，轻者向重者侧，自然之定律也，漠视其不平而疏于用脑，学而无心，有心者，却不知书为法而变，以至呆书焉。排版之字，呆书也，平滑之书，失于涩也，凝墨之书，出润远矣 。书上品者当面面顾及，而彼有偏颇，中品者知书几面，均衡之，而不知全面，下品者揭尽个中才情，却不知书为何物。 后者笔法尽失，形体怪异，如久困山中饱受饥寒之野兽，笔墨翻飞，迂回曲折，仿佛拨开杂草，四觅去路，怪哉？余疑之为松树画法，不禁忆起马致远那句“枯藤老树昏鸦”，诗之意境哉？诗之无语也，此状鄙陋之极，却被推崇备至，可知今陋习流弊甚远，倘米癫复出，亦趋有被抨走之势，是曰知书者莫如我也，然则，谁可与共？
戚乎，因时而变，是景物也，因时势而动者，是灵物也，时过景迁，非事物之变，自然恒动也，而因景生情者，亦灵物也。盖花鸟鱼虫类，各具情态，移物入情，是书之源泉也，融于里而表于外，心手互应，是描画也，是故，书者，物心交融也。
常闻古之用笔，毫发入微，细如游丝亦抵万钧之力，是也。察精妙绝伦之处，常非刻意为之，或细琢精雕，出乎有意无意之间，吾以缓笔求之，得其笔而记之。摹者，易为形而难就其意，反复揣摩，得其意而形体必近也，是曰，心灵手巧，心追手摹，心手合一也。媚书主次笔缠绵反侧，理断不断，粉饰肌肤，流于平滑，不可学也。骨书，是见笔毫之触纸踪迹，而无以彰之，瘦劲过，但气色不润也，亦不可学。线条者，骨肉相参，血脉之流通也，笔触为骨，描画者因形而快慢得当，重在运行方向，速度节奏，而肉者，是墨也，出于笔肚而流驻笔触，盖其踪迹，重提按及快慢。肉附骨上，是此意，墨之干枯便是骨也。至于血脉，非墨之流动也，观者以骨肉推揣，得气色，而知血脉之畅滞否。
何为捷？谓之快否？
常闻米之用笔迅疾，却不知其捷也。迅捷两者相差甚远矣，迅有时为捷，而捷不全为迅也，是曰，离弦之箭快如闪电而致千里，其势不可挡，是迅也，而发至落地之间，缓慢减速，耗时长，非捷也，且看强弩发箭，获速在于弹子之间，为捷也。故迅者为快，而捷为变化快。书者，舞剑罢了。取迅，则精神焕发，运剑刚而有力，左冲右突，两点之间目的明确，取捷则机巧灵敏，善在缩短变化之时间。既迅又捷，兼具两者之长，已知矣
“墨猪”者， 是受障于用墨也。用墨者，难在调配也，而调配者，不知纸、墨、笔三者之关联也。用墨或稀或浓，因人而异，以水参之，浓可化稀墨也。取两极端用之，不可也，水多墨少，黑白对比弱，则喧宾夺主也，墨浮于水，而水浸于纸，纸面形变而留痕也，顿挫不明，难见锋芒矣 ，且笔触平滑，安有颜公所言之“滴水留痕”哉？而过浓者，粘牢笔锋，虽甩也不能脱，何谈畅快？水之调剂可知也。
水可适度比例补给，虽知黑，为墨之停留也，墨飘忽而游离，是水之过也，而墨过多，似万夫于一独木桥也，必溢外延而落也，墨因锋纸相触而摩擦，锋动则墨粘附也。纸有平滑与粗糙，则用墨也需因纸面而变化，平滑者，当以浓墨补之，粗糙者，以稀墨润之。此则纸墨相衡也。纸之掺墨者，不可用，纸质疏松者，如熟宣，易掺水，而不掺墨，可用，但不好用，至于其因，是笔肚贮藏之水常被拖拉，一笔已完，纸面空留墨粒，而笔肚藏水已空矣，纵使书者屡粘屡写，亦只能称“间隔性供水”，又何至“游龙戏水”之境哉？于愚人小见，笔画必头重脚轻，龙头鼠尾是也，而常见的“破锋”，墨之稀少者，已致干枯，翻转之痕迹一露无遗，余称为“松树画法”之处多矣。此为今之好“宣”者之流弊也。
笔锋有长短，质地有软硬。长锋者，微提按而多直折，锋之自变非熟人能驾努，初学感其灵敏，而知用笔贵在用锋矣。短锋者，肚毫，锋毫因起伏，倾斜而铺，而侧，是曰，万毫共赴一处也，肚毫护其锋，锋向变，则肚毫扭动，锋下压，则肚毫披，锋飘飞，则肚毫聚，因其静者，肚毫也，因其动者，亦肚毫也，因其万端之变化而变化者，肚毫也。因变化而弯曲，使之恢复者，亦肚毫也。
无定形，因势利道，趋而形侧，锋之万端翻转，有若公孙大娘舞剑，有意无意如指、跃、掠、飘，顿，姿美而高亢，随风飘逸者，是柳絮，而飘飘下落者，如仙女撒花是絮丝，锋利如吹发之断，使剑者不知剑之所及，而知刀剑之性能。书，剑者也，非以伤人，侠客，不称。以侠义相加，辱之，因而书之剑者，是剑之独舞。游韧有余，刚柔相济，前顾后瞻，慢中有快，快中有慢，慢慢相继，快快相促，慢至凝腻，快及无迹，手中有剑，而剑不在心，渐入无剑之境，运腕之法，如推，翻，顿，收，斜，折，弯等，扬剑若前攻后守，左敲右击，时而声东，时而击西，四肢均衡，重心稳当，有倾侧者，必趋中正，有右侧必有左侧，交替，是谓局部与章法之稳当也。字势在流畅中产生。
尝求得笔之趣，非以矫情粉饰。慢落慢收，虽存古韵，而失凌厉，无以尽物之所能也。又见笔落如倾泻之流水，滔滔而不绝，起收翻转现于笔端，藕断丝连，笔虽断而意未曾断也，是谓心外无物，借物言情乎？曰：情以驱物，富万缕情丝，则缠绵反侧，环环入扣，拥一池湖水，则恬静安详，听一溪叮当流水，又得精灵可爱。佛曰，本来无一物，何处有尘埃？反曰：尘埃若是无，深情何所托？
字无势，其形必正，侧则损其态， 字无态，其形必侧，侧便应其势，字之态势，应其正侧互补也。习字者，应先正后侧，知之也。心存字之万千态势，驱笔直书，易得字之骨架也。中秋一帖，笔墨丰润，结字肥厚，字字中立，偏正锋互用，态势划一，在于动静之间，祥和之佳境也。米芾《虹县诗卷》较之，干枯墨并用，点非点，画非画，盖其涂抹也，如龙之点睛，一丝不苟，有若颜言之滴水之漏，去之不畅，是见力之顿促也，墨粒附纸留有空白，见其老辣不失稳健也。
技不厌变，变不厌多，是曰笔或涂，或补，或勾，或拖，或翻，如此如此，皆可随意为字，笔画之变化无端，字之形态又无尽也。勇往直前者，气脉通也，往而到位者，四体均衡也，正侧相补者，耦合也，用笔在乎字之骨架，依骨架而润笔，便得其道也。
小王书《十二割帖》，一笔之书，贯通而下，上呼下应，状如中秋帖，较之楷味浓厚，行笔厚实温润，起顿明朗，横画皆右端上倾，压势在左，抢笔于右，有米书特点。字间笔画互相穿插，笔画劲挺。有行有楷，而气脉流通。
米字天真烂漫，姿态乖巧，看似信手拈来，实乃深思熟虑之“工雕”也，作字如捏泥土，形成于心，左右上下各处着手，多则舍，少则补，懒于服饰之装扮，拘于塑形以求风采之翩然，久而久之，偏好存矣。
临帖当以心追手摹，既藏之，亦记之，形在心，又闲来把玩之，得趣作罢。吾常三指执笔，悬肘作字，轻松自如，左侧右倾，上提下按，或捺或顿，或待或促，笔锋机变于折叠间，出入于始末外，触纸巧弹如簧，跃飞似船，点披吐丝，波澜浩淼，如步履于山林之中，忘情畅怀，此番神采飞扬，虽鸟儿尚未可及也，胸有万阕，驱笔信书，求得万物之状也。
曰：何为技？驾努之变化也，一曰动，一曰静，出没于起落，正侧之内，静待其变，动制于静，此动静之无分也。一曰跃变，一曰连变，跃为捷，连为续，笔理之则也，锋转则机变，此尾随之附加也，锋竿相连，顾锋动竿，是以去淤泥，而逐清丽者也。外拓者，是包围也，如口之两竖，右竖腕力圆转而锋尖偏左，锋肚在右，自然而成，左竖理应左拓，以致相称，而常见左竖亦内拓，此用笔兴许无一定论。颜好搭笔，一分为二，姑且谓之“围字”。
知书者，必知去而不返，丑而不改，此敢为之丈夫也，怯书者，常叹笔之柔弱，而不知心志之坚挺也。作书须心定神闲，万千景物幻化为千万意象，出于脑，而入于手，为之描画也，描之愈微，则情之愈深，记之愈紧。此心手并用也
字有二察：
察形：形即态，字之姿态，音容笑貌等，态分静动，静者，一曰整体运笔缓慢，如静水流深，没有声息，此安详态，一曰正书，四体均一，正书者，静于单一笔画的独立，此肃穆态，动者，富于顿挫变化，如左低右高，左侧右倾，重心分布偏移，常见压笔，抢笔，搭笔，丝笔，触笔，飘笔，拖笔，顿笔，拓笔等多种用笔方法。动必或衡或巧，衡者，均衡相称，巧，可爱乖巧。
察笔：运笔须中侧锋互补，内外拓间用，笔锋坚挺稳实，方向明确，笔画须活泼伶俐，富有生命力，线条或单纯，或复杂，复杂是理性的单纯，此既有笔锋的天性，亦具书者的个体意识。
笔肉和笔架，架为笔画走向，肉因架而生，造架须转腕或移腕，转腕则锋向偏，锋亦随之偏，线条大小因转径而异，移腕又分中锋侧锋。作字须转移腕并用，于转移腕和中侧锋的转换中伴随着锋毫的再分布（铺张或收缩），此为基本的机理变化，此外，书者的审美意向（受古法帖的影响）会使其有个人的书写特点，这种刻意的技法，比如通过上提下压等达到自身所认同的意向的线条改变是附加变化。肉是机理变化和附加变化的结果
摹须小毫得之，提按纤微而锋势自备，顿促而跃闪，灵动而机变，方寸之间，收于眼底，落落数字，即可现全章之法。笔法游刃于起止间，出入法度外，点画精妙连续，结体圆满巧妙。如意之境，需成竹在胸，心有灵犀，推笔造字，平移则呆，附以微转，则见其变化哉，横画走向确定，是稳，一波三折者，为娇健，首尾重，中间小的是蜂腰，又分中间凸，见其背的是拱腰，中间凹的为压腰，一笔而知万笔之状，择其善者搭配而成字。字，难在体势，一笔而定几笔，须三思而作。
笔触洗练精致，由笨拙始，牵出柔情万丝，而择其要,去其繁。雕之学徒者，知其体势，后驱刀索之，刀法因形而变，善雕者，先固其刀法，而由法而塑形，谓曰，法无定，体势也无定也。 又曰，法有附于形，为学徒，因法而变形，为善者。形之万千，是法之贯通。
学书者但求一心，善观摩把玩，心手并用，临而不倦，看而不腻，是眼法须要独到，力着一处，而顾全面。不必面面皆到，先有一，后有二，再有三，如此如此，便得一二三。初临，常得形，而不通，通而走其神，余每临帖，多以快捷取韵，正侧取势，提按取律，故而笔笔兼有方圆，字字皆有完满，此楷行之定则也，亦多有不如帖处，时或不作更改，以合“我意”，时或以“补笔”点“睛”，以合“他意”，字应有趣，好而趋之，得趣知返。 尝思一字之态，续忆几家之典范，点画尤真，意临常不出乎左右，是熟习百遍之功也，倘遇新字，便取几字之形凑合为之，亦为“集字”而已，吾津津乐于此道。然则，展卷作字，只有一二得之，其余拘谨有余，或技法甚少,一笔以领全篇也，较米帖多不如人意，故而，只写他字而已。米字各有态，行有章法，补空避让姿态迭出。余作字多为大字，取古人笔， 顿按提飞丝毫入扣，韵律得自然流美，好动又静谧，如鱼龙戏水，静也，转而舞枪弄棒，纵横交错，此好力也，但难为巧趣也。集古人字，惯而成巧否？未知，余知趣成于巧，天然之趣，在于随意和无心之内，无雕工之修饰，趣源于巧，手巧定有巧思，巧思源于偶遇否？？亦未得知，一字之形，法普万态，造字之时，阅古而不循古笔，常得意料之外，盖字有一画，亦须几画合之，或补之，点画为塑态而形，余常一纸写几十字，字上有字，彼此交叠，以至无人可辨识，余曰“形迹不辨，尚有真意存矣”，识字者，为明意，而好字者，为好形，形之意已非字之意矣，巧思即有万千，心力不敌此偶遇也。有此真意，须知难得，必收为己有，法帖固有精妙如意处，临之既得，亦为他人所写，嫁接移至别处，组装成他字，若玲珑八面亦甚可喜，亦借为己有，如此出新，摄人眼目。小字笔笔应皆有牵连，纹理自始清新，长短布局分布皆因形而变，常应静思在前，轻重避让，瞻前顾后，方可下笔，成字多作修改，强调笔触，添得变化，不入俗套。常单字竖写龙蛇几行，意或不通，情态飘举兼得流韵飞动，有声乐之律，就轻驾熟，翰墨倾泻而滔滔不止，字多取古人之态，翩翩起舞，有如舞狮，兴怀而振奋，未得古趣，常复写多次，以合心意。字乃行笔之迹，未得精妙不问墨色，故而墨不需细分，淡则模棱，浓则分明，折中便可。 好墨之境，如水晶般清新剔透，烁烁光华，纤微细腻，如发梢般分毫毕现，轻盈飘逸。入笔快，把笔轻，走笔捷，疏朗闲逸，成骨线，走散点，工分布，画玲珑。王择之书既粗又阔，临书亦不事细微，阔绰匀称的结体有逊原帖，惟能低古。“浓墨宰相”王庸之书无流韵，用笔结体一律，字字独立，形态如一群小鸡，绒毛紧裹，有如国画渗水之笔。有民间不使文墨者，亦常有几笔玲珑可爱处，盖天然之璞玉也。余好临帖，皆能称心，又常意临某字，运腕走墨如擒龙在海，心手互应，自有情态，静字若动，随意下笔，古韵雅致，呼之欲出。熟临而得意，几笔亦只换一意，是而意先笔后，得意而忘笔，是知也。初临多尤善，可与原帖较真，复临皆不如，是信无鲜感罢，临多不拘泥一字，时察时行笔，是求气脉贯通，而节律洞明，无字字似，却浑然一体，动作快，静作慢，点画于快慢之间，皆有情致，换正侧，转提按，用笔在变化之间，自有态势，工临应惜墨，概括又简练，勒其态势即可，故而有楷书作行，行书作草之说，取有便捷。字有十画，可据字形取几画合为一笔连写（有或笔画装写），亦可取几画之形换以一笔之简形代之，故曰十画之字，亦只得数笔，一画之笔和数画之笔各自成态，相和谐谦让而成字。有曰“十画只有一笔，十字亦只有一笔也”，此虚实交替也。虚则松动，实则紧密，笔悬空则虚，虚以缓实，或曰入笔应虚，虚有无穷，变化多端，韵味不可言说，此为无定虚；笔下按则实，笔正侧替用，笔锋翻飞，实中兼虚，为有向虚。临字最求一笔之雅致，翩然而有向背错落之美，一点一画，一毫一线，一上一下，一左一右，皆入有源之意，初学非得慢工，笔紧而稳实，后学可据意而有松紧之变。非入精不成妙，非入拙不成巧，遍临百家融出新意。字有造势，行章则布局，得笔者，笔劲涩润，缓急轻重有分，牵拉精妍，翻飞合理，得字者，上拉下扯，左倒右歪，颠簸生态，得章法者，轻字势而重穿插，是而字字俱得均衡，时或势势相触，一路直下，时或转弯抹角，娇媚动人。所以舞动在心，飞墨在笔，兴而动意，行云流水，自娱也。字形介于笔画与章法间，故学书应先粗后细，先循迹得形，笔陋而简朴，笨而多拙，换而精雕细啄，大铺布局。
书即线条，故而眼中不应有字，而有一笔或几笔之形，多字亦是一笔得之。想写字之初，拟态应呼之欲出，想一笔之首，锋势会集一处，想行笔之间，旁势出形，龙蛇夹涧贯行，潜形密移，静窥待续，徐缓朴质，点扬如松鼠跃枝，静动捷变，收笔又如春蚕止步，前紧后松。静动之至莫如凌波微步，款款美姿，莫如风驰电掣，行走无形，而蜗牛爬行，无人赏识耳，动若止，止又动，可知其动静难分也，见有作字如“蜻蜓点水”，“画龙点睛”之讲，前者静中有动，一动带一静，及至波动，生态跃出。
论书者众，多以一面概之，笔理反于巧辞所掩，凝滞之于模糊圆通，旁征博引，自不能辩也。可知也，一物之态，非言论所至，智者要智，仁者得其仁，纵论得失，岂能道哉？长篇亦见是纸上论兵，口舌之功也，惟文辞者，之于武功处，花枪罢了。多见善书者，文武适得应心，弄文舞墨，相饰而不外张，敛心察物入神，妙以意出，静有心思，思而不薄发，坐如参禅，顿悟而通，以笔作心，以墨为意，以纸为地，作得五禽之戏，如龙，如虎，如蛇，如猴，如鹤，惯而作字有功夫之形势矣。习字之先后，要先简后繁，先静后动，先正后歪，先直后曲，先循笔入墨，查漏补缺，后添意表志，悦其乖巧，此物我共赏也。好而得之，得而跃之，跃而纵之，纵而捉之，捉而困之，困而松之，松而谐之，一字之形可乖矣。
夫言法，而不问何以为法？模凌置之可矣，执易迷阵，虚则松，指发而腕振，如秋蝉之扑扑，闻而有声，帖间万象，变通于笔端，是须擒纵缩拓，俱有其用，正侧方圆，择善而适得其所，故而似与不似之间，为形，为质，却不为笔，学书理须以形质为心，墨象为意，而不为笔所拘也。雍容不喜紧，淡雅不喜重，轻盈闲散怕罗嗦，一画分几点，如梅花之几瓣，相映而旁枝，一呼而一唤，连绵而成态。纸上布墨，似是安营扎寨，框之为界，即可成章，界外为变，界里为定，故而先安内而涉外，揽群山之葱郁，疑目障于云雾，置身于画间，无以细辨，纵山间绿树环绕，宗宗流水，亦不信得为真，然景由心生，汝当长思维之双翼，拓得别个天地，“春去花还在，人来鸟不惊”，非真景也。几寸之章，须胸有奎角，下笔有神，捉真帖于锋下，畅述幽情，分毫不差，此可称洞察也，如有一镜以窥，观之可大，则赏之则细矣，得之亦准矣。以此目为镜，几字为队，几寸为方圆，以笔列队，墨作军师，笔墨相随，而知笔不厌累，而墨不信下，墨可择笔而行矣，布墨之道可知矣。目随框移，框框而下，字字贯通，几寸之妙而成一章之局，此则书有一画之美，一字之妙，一章之和。吾闻米有“终日反想一二字以自慰也”句，知书道之艰辛矣，敏而好学，师古以娱情罢。字里行间若举手投足，须有闲聊，若无善感，必失情调。是以点墨必含露欲滴，走笔须峰回路转，入笔欲藏还露。。。。工紧亦兼事疏，进有退，快有慢，若是云舒云展，由其变化。临书者，多以紧致，力求尽善，岂不是复板哉？而几字相拼，难达其和，岂不是硬板哉？此好笔，好字而不好章，好孤好寡而不好气，好形好态而不好韵，是知也，见有米之王跋，拓形而丰遒，喜转而游走，见有龙尾回旋之迹，帖如凑字，却匀称四开，紧密得当，多不如原帖，此非临帖也。意临者，虽熟或不失毫厘，然有我参之，必拘谨中宫，放则突然，而以原帖为背，参以几家之字，几字相并，自有取舍，下笔雍容而忘我矣，此谓临帖不临字，面帖知得失，外因之功也。故而意临者，多要法帖在前，不写原字，从容布局，置笔，下笔须由气韵、情致而出。
随笔达意者上，塑态好形者下，得形者多不达意，达意者常忘形，形有一，意亦仅一也，而好意者，一意以容万态矣。走笔若飞瀑流泉，有如壮观迅猛，势在必得之态，外静内动，时有翻波逐浪，动静相参矣。
取诸笔合为一字，少见则多怪，而熟又不憎矣，一字无笔笔正，一笔之侧，必为他笔所遮，是而搭以左右上下之侧，取得一字之正，一章之内无字字正，是而，搭几字之歪得一章之正。振迅天真者，起促紧收，不出“跃飞”二字，着一点穷万变。力递则稳，稳则涩，力通则开，开易飘，力挫则势蓄，蓄以待发，力切则入深，深以浅出。面帖如临佳景，星罗棋布，妙有天工之巧作，羡而神往，置而不可言矣，或思挪一笔求得别致，换其乖巧以俊朗，亦或拆以替新，然学之未到，懒以割爱矣，一章之景，一字之态，一笔之真皆应入帖矣。今之论字多不入景，若论《中秋帖》，冠以“飞流直下三千尺”之势，凡势者，皆因快与捷， 成正侧直转多向之贯通，然此帖笔润肉丰，锋芒深藏，优雅行步，多是徐缓从容之作。今人猜其为鼠毫为之，亦未为怪矣，蓄而不发者，无以得势，而有发而柔力者，虽有势而不显，亦无以得势。或曰：书仅一线之牵，若此则多一章韵，少一字意，书者，应常读帖明意，而惜意在心，行笔之时，多得补意而自足。险峻者，当似洼地积石，度其高低，以向背制宜，匀其重，上呼下应，左怀右抱，趋而未能矣，观字识笔，当以重为根基，列于中宫或低处压阵，一笔有几重，一字至少有一重，旁重带轻，如此可知一字之轻重矣。余观米之点，时或露角而速提，含锋出丝，时或如圆头煎饼，颜气多，时或挫锋而就，时或随笔一弯压，造作与天成无辨，方圆具备，多不胜举，习书者，理应如此，熟则顺已。 张狂者，舞牙弄爪，娇媚者，油头粉面。
见有临王《兰亭》《圣教》者，笔笔皆着法，翔动之气若云烟舒展，而落款处笔笔如是，堆砌而就，行就楷法，无趣反复，鄙陋多也，秒煞观者。学之而不能用，临之得之而不能通，可见矣。曰：习书知形明意即可，难求笔笔具似，临亦当腹有万书，择以空灵，模凌勾之便是，更须旁帖巧动，另得新趣，题款时，亦须气度开阔，眼观全景，编排组合，心有定数，如此便可下笔。题名多为二三字，或至十字，先究其字趣，酝酿在心，转而妩媚灵动，信为笔趣，鲜活生奇巧，度其分寸，略有增减，双钩填墨之技以此为高，诸如“中国少林”“文政局”等称，皆是一笔以贯通，而思辨推啄于行笔之时，走向、正侧、快慢、重轻皆适时变换，心有玄机，故得一字几妙态矣。以此法学字，常得精湛，捉几字于笔下，而普悟一章之笔法，用墨者，以水参之，有华章异彩，耀若日月之焕烂，帖之正满，同于日月之永辉，好法而慕之，赏而蕴之于心，以为正统，与他字相较而知得失。
古之论笔，俱归提按、正侧，方圆之说，运笔用锋，千变万化，无一定论，笔之妙致，虽善书者亦无法道也。惟善临者多得意境，解数满囊，意行而多忘笔矣。盖楷论笔，行走意，草作点已，正楷之法始于王，而米楷用锋八面，始有论笔，王者难动，米者好奇，造字之巧，多为意料与际遇之合。今学王者众，而旁人不知其所学，学米者寡，而众人知之。一脉相承，终归正统，驿临《兰亭》，行笔如是，然以用墨重轻，字型大小求变，亦不出乎用笔之技也，弄巧反拙，不可不知也。王楷笔笔皆一法，后以为宗，习而成规，众皆一面矣，赵学王，而不尽劲，反陷媚，多是行笔软弱之故，而观首尾，论长短，无一偏之侧，亦为正源之书也，东坡字扁，用笔流润，行笔时有拓压，虽俱具特点，但同可归为上论。学之者常不稳根本，多抵用笔功力不够，破绽百出，或不稳，不衡，自书甚得古怪，故难知其所出。学米者多作全篇抄袭，侧势连绵而不事精啄，此得形而难得意也，故易知其所学矣。 余曰，师承帖学，一师则偏，多师则匀，几师之于一字，风神自出矣。
鉴字须既“静”又“动”，帖字为静，静出作动，此静生动，动生静矣。临帖须以“静”为旨，熟知其用笔规律，惯成自然运笔，点画分毫入脑，需时恭候调用。意临应知静之得失，以动适意，因而又不拘法帖，时取静，时取动，出入相融，始得个性自然矣。
余观今之作大字者，尚有可喜处，然论全面，俱不及古人，是为小字之不精罢？小字既精，惧大字之不妙乎？一纸展几，便以墨浸笔头，良久，落笔尽力拖拉，一字未成，笔锋干枯，再以墨覆之。。。。一纸有得一二字，而慢工费时，远观有名家气度，线条磅礴浑厚，然此类国画山水，枯枝老鸦是也
米曰，字不入画。入画者，少布局，多细工。画一山貌不执一石，捉一字态不拘一笔。作大字者，难尽起落偏侧之变也，有其变，而未观得拓敛粗细之纤微也，是故，画画如是，亦见颤抖，外行人信为刻意为之，而自知其行走不稳也。如此，横长竖长，终是馆阁之体也。是曰，慢者，静者，画也，入画则难活。跳者，行者，势也，入势则灵动。造字之时，多以小毫探路，取源而活用，远近相接，沉浮起落，便有筋肉互生，徐缓疏朗，喜有意境之久远。抽毫之微发于锋尖，引线之功浮于身手，埋迹之处落于起止，笔画布局，须骨架饱满，舒筋活络，此则蔚然成章矣，用锋弄墨，又似添枝画叶，丰以血肉，多有圆润之遒丽矣。 米老痴书，见字或不识，行而就其意，盖求字之形态乎？
或曰，偏旁相合，体势依连，安外抚内，须气脉贯通，成为一体，断必为折，截铁千钧，连必圆转，银钩吊月，断连相行，互为顿促。形，有象之形，象，无形之象，见得书画同源矣，法为静，而技法在变，锋一样，而用锋有异，楷法起收俱提按，按以顿，提以运，曰动起止于点，而静归置于点，起为点，收为点，运为续点也，点之形有若雨滴、有若浮于荷叶上摇摇欲坠的甘露，有若铁锤，有若弯刀等，此有象之形，以此形便可造一划之象，多划之象可成一字之象，象象和谐相处，不打斗，穿插互让，构一字之体势。单元点组合成划，因用笔而造万千意象，此米之点披画法也，点划界限模糊，以点代划，章显干脆利落之刷感。
面帖如入景中，远观葱岭朦胧，近看流泉飞瀑，奇石野草，山涧楼阁，亭台隐现，交织相映，伏龙卧虎，吐雾扬云，日月辉光，铺金烁彩，山高水远，鸟语花香。至此仙境，百感汇集，情塞顿开，欲语又忘言，妙哉？？景致迭出，留恋而忘返，造物之功也 |
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| 答 |
书画游客 |
回复于：2011-10-01 09:40:32 |
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| 法理论说了这么多,好似有点理.能否发一张作品以作为论据,好让大家开下眼界?书法最好是以作品说话的. |
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 载入中…… |
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